Не знаю, отважится ли кто прочитать такое объемное творение. Писал долго. Получилась то ли диссертация без шанса на защиту. То ли ворчание советского человека, обалдевающего от свалившейся на него радости нового мироощущения. То ли крик истерзанной жлобскими бездуховными временами души. Но, во всяком случае, никак не профессиональный обзор. Впрочем, и пишу для непрофессионального зрителя.

В данном обзоре представляю российские фильмы, начиная с 1990 года. Наше современно кино по большей части грубыми кусками сшито из добрых советских и русских кинематографических традиций, сумасшедшего артхауза, психиатрической страсти творцов к духовному саморазрушению, густо отлакировано аляповатым и грубым голливудским лаковым покрытием.

Оно есть некий пораженный мутагенами птенец, вылупившийся на пепелище русской культуры и государственности и пытающийся научиться махать крыльями, а то и летать. Пока, к сожалению, очень редко это выходит удачно. Есть его не шибко вкусно, зато препарировать порой интересно…

Пишу только о том, что сам смотрел. При этом, как правило, речь идёт о более-​менее достойных кинофильмах и телесериалах или о типичных картинах, явившихся зримым свидетельством тотальной деградации (или возрождения – что куда реже) русского кинематографа. Оценки чисто вкусовые, личные, не претендующие на какую-​либо глубину.

Чернуха

Чернуха – это символ и содержание российского кинематографа девяностых и начала двухтысячных. Она успешно извивистой змеёй переползла в наше время, с трудом пытаясь принять более-​менее благопристойные формы, но не меняя своего содержания. Являет собой квинтэссенцию свободы. Долой всяческие ограничения – цензуру, советский партийный пригляд. А также мораль, нравственность, эстетический вкус. Главное – напугать, вызвать омерзение, похоть, нездоровый азарт и прочие болезненные чувства. Это такое совершенно нормальное искусство смутных времён.

Девяностые годы. В России идёт глобальное обрушение экономики, государственных институтов, политического пространства. Ну а заодно морали и культуры.

Человеческое в людях и обществе стремительно увядает, а скотское гипертрофированно взрастает уродливыми наростами. Народ активно долбят новыми императивами: «Обогащайся. Будь крутым. Наплюй на всех. Руби бакс, не теряй времени. Режь, убивай, грабь народное добро, но руби капусту, бывший советский человек! Если ты умный, чего такой бедный?» Ещё недавно наивный, не избалованный роскошью и жизненными благами коллективистский народ вертится в заколдованном круге обрушенных на него античеловечных понятий. Такой феномен эпохи перемен.

И вот советский человек в прошлом. Из его костей и мяса вольно или невольно оккупанты пытаются сшить Франкенштейна. Новый человек — инстинктивный, дикий, такой идеал профессора Савельева – ему предназначено стремление только от пуза жрать, беспорядочно совокупляться и доминировать друг над другом. Всё, больше ничего.

Ну и кино соответствующее моменту требуется. И книги. И телепередачи, и газетные статьи. Вот и пожалуйте в чернуху девяностых.


Сейчас с трудом вспоминаю названия, сюжеты тогдашних художественных фильмов. Вон, навскидку выдёргиваю из сети. «День любви» (1990) — про массовые изнасилования в русской провинции и последующие суды Линча. «Чекист» (1992) — про массовые расстрелы проклятой гэбнёй неполживых интеллигентов. «Трактористы-​2»(1992) — по мотивам старых фильмов «Трактористы» и «Свадьба в Малиновке — про разруху и скотство, ну и про трактористов — кто же лучше автора сценария гламурной Ренты Литвиновой деревенскую жизнь и работу трактористов знает. Похабень типа «Бомба» (1997) – шизушная история о том, как революционеры изобретают способ концентрировать сексуальную энергию в бомбе. «Людоед» (1991) — бунт заключённых в ГУЛАГе, кровавые сатрапы вместе с жертвами режима в комплекте прилагаются.

И прочее, прочее, прочее. Сплошная мутная вонючая масса. Только ясное ощущение от их просмотра осталось – как будто бредёшь без цели и содержания по колено в нечистотах. И даже света в конце тоннеля нет.

Весь этот поток нечистот не возник из пустоты. Вся эта дрянь в умах готовилась с начала перестройки. Когда ослабили вожжи, киноделы начали с песнями и плясками развенчивать былых кумиров, открывать ранее забытые за ненадобностью гнусные, тяжёлые и депрессивные темы и смаковать язвы общества, бередить и раны истории. Сначала действовали осторожненько, постепенно переходя от робкого разложения общественного сознания к полному тотальному бесстыдству.

Индустрия кино в начале девяностых ещё работала, хотя до советских более ста лент за год было далековато. Фильмы постепенно становились идеологической дубиной, которой били по башке дезориентированного обывателя. Этот самый обыватель видел на экране бесчисленных шлюх, воров и бандитов. Героями становились крутые киллеры – то есть те, кто за деньги людей убивает. И олигархи – те, кто за деньги убивает страну. Перед глазами зрителей проходили бесконечные истории предательств, подстав, унижений. Обрушились на головы зрителей зоологическая агрессия и злоба. И практически не было фильмов без эротики с переходом на порнуху. Обнажённые женские телеса творцы с маниакальным упорством совали всюду, вне зависимости от жанра и возрастной категории. Такой вот был стриптиз — бесконечный и бессмысленный.

По моему мнению, в этом потоке дерьма больше было не смакования теневой стороны человека и общества, а также крутости новых хозяев жизни и прочей лабуды. Это было вовсе не искусство агрессии, как кажется на первый взгляд. Это искусство запуганного и ни в чем не виноватого обывателя, которого бесовские силы из тёплого тихого болота бросили в социальный ад, лишили защиты и уверенности в себе. Это такая сублимация со стороны творцов своего страха перед настоящим и будущим. Тщетная попытка найти равновесие с трещащей по швам реальностью и своё место в разрушающемся мире принуждала их слиться со своими самыми потаёнными и жуткими кошмарами в экстазе, в сладостной роли или жертвы, или апологета всей мерзости. Тогдашние творцы и их зрители не столько радовались новым мерзостным ценностям, где человек человеку не только волк, но и корм, а задабривали эти новые социальные матрицы, как злых и кровожадных первобытных идолов, чтобы их яростный гнев обошёл стороной.

Интересно, что бандиты – гроза и гордость тогдашних безумных времён, в основной массе были те же запуганные обыватели, мечтающие примкнуть к реальной силе, обрести уверенность в с треском рухнувшем Мироздании. Показная крутость и отмороженность, грязная агрессия, садизм – это в массе своей были поступки запуганных людей. Не беру, правда, истинных авторитетов и идеологов криминала – среди них преобладает бешеное зверье, алчные холодные твари и кровопийцы, которых надо санировать.

Время культурных суррогатов. Разнузданность приходит на замену творчеству и искренности. И вот уже комедии – не смешны. Трагедии – не трагичны. Потому что мир кино стал бутафорией, в него не вложены ни опыт, ни переживания. Один страх и желание творца побыть немножко плохим мальчиком или хорошим маньяком…

Старые классики и новые времена

Отчаянный и наглый вопль мастеров советского кино, что они бы стали круче Феллини, кабы поганая советская цензура их не угнетала, до сих пор в ушах стоит. И не стихает. Но цензура рухнула. Творцы получили какую-​то беспредельную и даже мистическую возможность творить все, что душе угодно. Это такое искушение – ну, теперь покажи себя. Раскрой душу. Ну и показали. И раскрыли.

Взять нашего всероссийского барина – свет Никиту Михалкова. У меня ощущение, что с концом цензуры он свихнулся полностью. Или, может быть, бухал несколько лет без продыха со своим приятелем сценаристом Володарским. Иначе я не могу представить, как появилось такие нетленные творения, как «Утомлённые солнцем».

Напомню, состоит аж из трёх «шедевров». «Утомлённые солнцем-​1» (1994). «Утомлённые Солнцем 2. Предстояние»(2010). «Утомлённое солнцем 2. Цитадель» (2011) . Человек с ясной головой такие фильмы про такую войну сделать не мог.

Помнится реклама «Великое кино о Великой войне». Кино, действительно, великое получилось – по претенциозности и убожеству. Это такой сборник достаточного недоброжелательных быличек и анекдотов про войну, поданный в стиле американских зомби-​ужастиков и супергеройского кино, густо замешанного на похабстве, аморальности и примитивно религиозных навино-​благостных рассуждениях о природе вещей. Морская мина, на которую натыкается героиня, щадит её из-за молитвы и тут же разносит в хлам корабль с бюстом Ленина и кучей народу – потому что безбожники и не молились, и по фиг, что они ни в чём не виноваты. Выбор невеликий: Или ты молишься, или тебе кранты. Такие вот рассуждения на уровне миссионеров, обращающих в Христианство дикарей Центральной Африки.

Видим мы в этой эпопее мятежного генерала, выпущенного из ГУЛАГа, потому что только он и умеет воевать. С железным крюком вместо руки, которым он разделывает всяких нехороших людей. Штурм средневековой мрачной крепости, похожей на Замок Иф, безоружными солдатами с черенками от лопат и ломами. Совершенно идиотская задумка Сталина: «Мы пошлём несколько тысяч человек на штурм без оружия, их всех убьют, а Запад, глядя на такое подлое убиение, усовестится, поймёт, какой нехороший Гитлер, и откроет второй фронт». Вот интересно, как такие идеи в голову приходят? Это какой-​то квазиразумный формальный интеллект их производит.

Самое главное – снято настолько дерьмово, что закрадывается мыслишка – а тот ли это Михалков.


А взять фильм «Сибирский цирюльник» (1998). Такая развесистая клюква про юнкеров, любовь к неземной красоты и душевных достоинств американке, ревность, измены, латиноамериканские страсти на фоне бочек с икрой, осетров, золотых мундиров. Фильм, стоивший сорок миллионов гринов в тех ценах и опустошивший тогда почти весь кинобюджет Минкультуры. Снято красиво, этого не отнимешь. Но очень уж всё глупо, развесисто, нереально и никчёмно. Хотя и провалом, как то же безумное «Предстояние», не назовёшь – у фильма полно почитателей.

Когда мэтра отпускает мания величия и тщеславная уверенность в том, что он может зафигачить что-​то эпичненькое, он возвращается к тому, что у него получается – камерным пьескам с ограниченным числом действующих лиц. И тогда выходит хорошо. «Двенадцать» (2007) — мне не понравилось, там слишком нагнетена драматичность, много пустых и наивных сцен а-ля Голливуд, типа крутого бросания ножей в комнате для совещания присяжных, но снято нормально, в стиле старого Михалкова. Да и «Утомлённое солнце-​1», награждённое иудиной оскаровской фигуркой, местами неплох. Когда снимается тихая жизнь на Подмосковной даче – очень так тепло выглядит. Пока не появляются монстры из НКВД и не начинается антисоветский угар и смысловые галлюцинации.

Снимать бы ему Чехова или Вампилова. Но ведь не терпится что-​нибудь такое, с танчиками и штрафбатами. С окунанием вождя народов лицом в торт…

Стремительно деградировал советский классик Э. Рязанов. Все его советские фильмы были с некоторых гнильцой и душком, но сняты талантливо. В Перестройку он начал терять тормоза. А потом появились «Небеса обетованные» (1991), где народ живет на помойке и вся Россия ничто иное как грязная помойка. В девяностые произошёл настоящий фазовый переход. Мастер преобразился в какого-​то озлобившегося русофобского гоблина, пьющего кровь зрителей на бескрайних киношных полях.

Отметился верноподданическим документальным минисериалом про иуду Ельцина – «День в семье президента» (1993) и так далее. Такой семейный домашний фильм про доброго дедушку Борю, утомившегося после расстрела Белого Дома, под покровительством которого нашу промышленность и государственность рвали на части америкосы и местные олигархи. А дедушка Ельцин чай с внуками пьёт. Идиллия.

Потом были пошлые и глупые «Старые Клячи» (2000), где даже хорошие артисты смотрятся плохо. Лихорадочное стремление любыми способами, хоть пошлостью, хоть заискиванием перед самой глупой аудиторией, угнаться за стремительными переменами отбросило его на обочину.

«Карнавальная ночь-2» (2007) вообще толкает заорать хором: «Держите наркомана». Рейдерский захват клуба, где полсотни лет назад проходили события прошлой «Карнавальной ночи». Осознавший свою подлую роль омоновец, который отказывается выселять честных артистов и поёт на радостях оперную арию, потому что он в душе артист, а не цепной пёс режима и всяких ворюг. М-да, зрелище не для слабонервных. «Две бутылки самогона, «Беломора» пачка, не забудем мы тебя, белая горячка».

От какого-​нибудь молодого режиссёра такое увидеть – это нормально, они в массе своей обычно безмозглые и безвкусные. Но ведь это некогда талантливый режиссёр, из обоймы, любимый массами.

И жалкий логический итог в прошлом успешной карьеры и духовного развития появился в Интернете. Там мастер самолично зачитывает свой стишок, который сводится к незатейливой мысли: «Все люди как люди, а меня угораздило в самой поганой стране на Земле родиться». Такой плевок в морду русскому народу от уходящего классика…

Ещё один пример тотальной деградации психики, вкуса и совести –творения А. Германа. Режиссёр он был при Советах хороший, снявший «Проверку на дорогах», «Десять дней без войны», «Мой друг Иван Лапшин». Но перестройка его убила как цельную личность. Иначе необъяснимы его постперестроечные творения.

«Хрусталев, машину» (1998) – эталонная интеллигентская мутотень про подлых чекистов, репрессии, гомосексуалистов, отморозков. И всё со смаком, знанием дела. «Трудно быть Богом» (2013) — там вообще не пойми что творится, потому что все потонуло в экскрементах. В общем, грязь, дерьмо и патология сознания.

Конечно, понимаю, что я вовсе не эстет, а тупой ватник, не готов постичь всех глубин, высот, широты и долготы такого вот изысканного авторского кино, прекрасного и нетленного. Но когда три часа тебе показывают кучи дерьма и толпы уродов, заявляя, что это мир братьев Стругацких, я как-​то гордиться начинаю, что всего лишь ватник, а не тихий эстет.

В этих фильмах показан настоящий ад. Сам Герман, похоже, в Чистилище пребывает за эти вот «гениальные» произведения, по которым сохла вся московская творческая тусовка. Теперь вот очищает свою душу от так любимого им дерьма.

А вот Данелия смог удержаться на высоте. Наверное, потому что не захлёбывался желчью на темы, как Советская власть ему жить не давала, и чекисты с пистолетом стояли, чтобы он снимал как надо. Остался ироничным, добрым, всё понимающим человеком. И хотя в связи со свалившимся на кинематограф безденежьем развернуться в полную силу не мог, но вышли его очень оптимистичные и умные фильмы.

Очаровательный и очень грустный фильм «Настя» (1993) — в нем растерянность истинного художника перед жестокостью наступивших времён. И время изображено мазками – трамвай, который тащит БТР. И военный хор, поющий «Вот возьму и повешусь». Нахрапистость новых хозяев жизни, которые способны для рекламной разнузданной акции закрыть станцию метро, наплевав на всех пассажиров. Но в фильме не озлобление, а грусть от того, куда катится этот мир. И надежда на то, что мир всё же спасут человечность и любовь.

«Орёл или решка» (1995), «Фортуна» (2000), «Привет от Чарли Трубача» (1998) — всё можно смотреть с большим удовольствием. Все сделано в его фирменном стиле. И хорошую книгу воспоминаний «Безбилетный пассажир» издал. Умудрился нигде не опозориться, не лез в политику и межнациональные дела, остался честным и добрым гением.

Бортко – советский режиссёр, создатель великолепного «Собачьего сердца» и очень спорной «Блондинки за углом», фильма-​катастрофы «Внимание, цунами». Несомненно, неординарный режиссёр, но дико неровный.

В постперестроечные времена он отметился нашумевшим сериалом «Мастер и Маргарита» (2005). Со мной многие не согласятся, но, по моему мнению, получилась беспомощная пустая вещица. Всё там не в масть – и подбор актёров – тот же Басилашвили просто стар для Воланда, и излишние акценты на деятельности НКВД, которые в книге были завуалированы. И безобразный плюшевый кот Бегемот. И интерьеры. Мистическая потусторонняя Москва Булгакова стала привычным нам городом с немножко странными событиями. Напрочь утрачен мистический флёр, искромётная, но не грубая сатира.

По моему, «Мастер и Маргарита» (1994) Кары, положенный на полку в связи с проблемами авторского права и финансирования, местами выглядит куда лучше. Во всяком случае, держится на блестящем Ульянове в роли Понтия Пилата и неземном Христе в исполнении Бурляева…

А вот «Тарас Бульба» (2009) Бортко все ругали за пафос, примитивизм, несовпадения с оригиналам и нарочитую патриотичность. А мне так вполне понравилось. Особенно в преддверии украинских событий. Пусть и не совсем Гоголь получился, но как отдельное произведение очень даже смотрится. И пафос противостояния с ляхами, и омерзение от предательства России всякой сволочью, вполне себе к месту и воодушевляюще.

Ещё Бортко «Идиот» (2003) снял. Я сериал не смотрел, но отзывы хорошие. Достоевский передан адекватно…

Карен Шахназаров – прекрасный советский и русский режиссёр на стыке массового и интеллектуального кино. Создатель ирреального и притягательного «Города Зеро» после распада СССР отметился необычными и обаятельными фильмами. «Сны» (1993) — про параллельную жизнь в царской и современной России, очень смешно, щемяще грустно. «Яды или Всемирная История Отравлений» (2001) — фантасмагория, несмотря на потустороннюю ирреальность происходящего, довольно захватывающий фильм. «Белый тигр» (2012) — многократно обруганный фильм по очень неоднозначной повести, где все больше про заградотряды и ГУЛАГ. Но антисоветские мотивы из фильма убраны, а осталась философия и мистика войны, геополитическое противостояние с Западом, а также предназначение русского народа как спасителя всей нашей цивилизации. Снято отлично, артисты в масть.

Шахназаров также вызывает огромное уважение его последовательной патриотической позицией, которую не стесняется доносить до народа, в том числе и в СМИ.

Говорухин – его в перестройку одолела болезнь, именуемая «Хруст французской булки». Болезнь тяжёлая, отягощённая изменением поведения и галлюцинациями про большевиков, которые свергли Государя и погубили Российскую Империю. Там жили одни ангелы небесные – крестьяне набожные в мире и согласии при господах – всех в белом, с пушистыми крылышками. Отметился он в этом модном болезненном тренде излишне приторным, с колоссальными историческими и фактическими передёргиваниями документальным фильмом «Россия которую мы потеряли» (1992).

Но человек Говорухин был, похоже, совестливый и глубоко порядочный. Понимал отлично, куда страна рухнула. В ужасе снял сильный фильм «Великая Криминальная революция» (1994) о разгуле преступности в России. А затем «Ворошиловский стрелок» (1999) – о реакции простого советского человека на криминальный беспредел, приватизацию народной собственности и закона, появление новых хозяев жизни, страшное бесправие простых граждан перед произволом и криминалом. Фактически, это призыв взять в свои руки наведение порядка в стране, где государство стало главным бандитом, позволяя жировать бандитам поменьше. Народу этот посыл пришёлся по душе. Слава те Господи, ситуация все же устаканилась, и не понадобилось самосудов и крайностей…

Булкохрустность, хотя режиссёр раскаялся за фильм «Так жить нельзя», все же не была излечена полностью. Поэтому выдал достаточно сахарный фильм про великолепную царскую Россию «Пассажирка». Получилось с нарушениями логики и разумности. Но как всегда снято на уровне – все же режиссёр он большой…

О ментах

Самый массивный киношный и сериальный пласт – это про ментов. По-​моему, наснимали тысячи этих фильмов. Прошлись по всем службам – участковым, наружке, операм, кинологам, спецназовцам. Может быть, киноделы добросовестно шпарили по попавшему им по случаю списку подразделений правоохранительных органов. Не только МВД, но и прокуратуру, и МЧС, даже налоговую полицию не забыли…

Нынешние киношные менты – это вам не сурово-​официальные Знатоки родом из шестидесятых, самим своим видом символизирующие строгость, мощь и непреклонность государства рабочих и крестьян. Сегодня большей частью это приблатненные, бесшабашные, порой ни в грош не ставящие закон оперуполномоченные, которые обладают одним главным качеством – они защитники. Именно защитники, а не крючкотворы, нужны были одуревшему от бесправия и бандитского беспредела народу. В общем-​то, такая трактовка служителей закона, мне кажется, была вполне честной и соответствующей лихим временам безвременья.

Тут, конечно, пальма первенства у «Улиц разбитых фонарей» (1997-2016). Там отличная литературная и фактическая основа – произведения оперативника уголовного розыска Кивинова (псевдоним). С чувством и толком показан утопающий в грязи и насилии Питер. Есть ощущение безысходности и неправедности переходных времён. Есть герои нового времени, люди, которые вытаскивают непосильную ношу – не дают скатиться городу в каменный век, где самый главный тот, у кого больше челюсть и увесистее топор.

Постепенно, с учётом популярности у народа, стали сниматься его продолжения. Сериал стал ветвиться, как рога у обманутого мужа. Естественно, тут начался переход большого количества в сомнительное качество. Но герои и артисты прижились у народа, стали родными.

Наснимали после «Улицы» таких фильмов целую гору. При этом почему-​то питерцы сериалы настропалились снимать гораздо лучше москвичей.

Среди достойных можно отметить «Ментовские войны» (с 2005) — тоже опер сценарий писал, потому оперативная работа показана достоверно и детально, чего порой не скажешь о самой детективной канве. Фильм вообще был бы отличным, если бы не актёр на роли главного героя – начальника отдела по раскрытию убийств. Бандита с его внешностью и приблатненными манерами он сыграл бы неплохо, а в свою роль не попал. Хотя другие типажи знатные.


«Глухарь» (2008-2011) – это про который Министр внутренних дел России Нургалиев, затравленный прессой и находящийся в состоянии глубокой депрессии, выдал: «Хороший сериал. Прям про нас». Ну да, конечно. Бесчисленные взятки, насилие в отношении граждан, выбивание показаний и даже убийства сотрудниками угрозыска. Это типа правда жизни, мол, так и бывает, сурово, но иначе никак.

Я много регионов объездил, множество самых разных подразделений видел. Коллеги мои рядом работали, занимавшиеся всяческими мутными делишками, вплоть до наёмных убийств. Но тот беспредел, когда мы видим не районный отдел внутренних дел, а настоящую бандитскую малину, где сотрудники или взяточники, или отморозки, а начальник розыска вообще кровавый убийца, притом подаётся это как норма милицейской работы… Ребята, так не бывает. Через неделю бурной деятельности такой отдел штурмом ФСБ брало бы. Что показано в фильме – это все байки и страшилки про злобных и отмороженных ментов, которые ходят в народе и составляют видную часть городского фольклора.

Вообще-​то, большинство ментовских фильмов несёт на себе разной степени толщины налёт идиотизма. Как незабвенный «След» (с 2007) на несколько тысяч серий, где выдумали какую-​то идиотскую Федеральную экспертную службу, и она занимается исключительно несвойственными функциями. Запомнилась там страшенная баба полковник, которая выглядит, будто касторки напилась. Там эксперты-​криминалисты с энтузиазмом ведут допросы и проводят очные ставки. Для служивого человека, знающего эту работу и имеющего представление об уголовном процессе, смотреть на такое – как хину жевать, скулы сводит. Это как если бы таджикский дворник без образования взялся рулить самолётом, и все бы говорили, что это нормально.

Но чего там взять – это фильм из купленных. У пиндосов покупается сценарий, потом лихо меняются английские фамилии на русские, и по фиг, что правовая система, характеры, страсти-​мордасти– все у нас с Америкой не совпадает. Уплочено. Снято. Бабло хрустит. А что дикий идиотизм – так народ кушает, да ещё с удовольствием причмокивает.

Раньше консультантов в кино звали из сотрудников. Ныне работу органов порой безнаказанно и безраздельно показывают люди с представлениями о ней, не изменившимися со времён детского сада. Вообще не понимают, как работает система. Когда путают оперативника со следователем, а прокурора с судьёй, когда прокурорские сидят в засаде с автоматами — это уже мелочи жизни. Бог с ними. Но вот гляжу фильм «Гаишники» (2007). Там сотрудники ГАИ видят заложенную посреди проспекта бомбу. Берут, бросают её в Неву. Она там взрывается. А они, гордые выполненным долгом, просто уезжают, не оцепив место происшествия, не приняв меры к сохранности следов и поиску очевидцев, даже не сообщив на базу. И весь фильм такой. Понятно, что на серьёзное кино здесь не замахиваются, но получается вообще фэнтези, только эльфов не хватает. Ну зачем же такую чушь пороть, ей же больно…

Это такое незамутнённое детское представление о реальности. Оно победной поступью шагает по стране и кинолентам. Ну а че, самые умные что ли? Смотри, че дают. Автор так видит. Автор дурак, ну и что…

Апофеозом маразма явился совершенно фантасмагорический фильм «Мужской сезон» (2005) — он о борьбе московской милиции с международной наркомафией, лидером которой является мафиозо с такой родной каждому россиянину фамилией Сорс (прям добрый дедушка Сорос, друг и брат русского либерала). Подробности коллизий уже стёрлись. Зато остались забавные картинки.

Сценарий писал, похоже, афроамериканец с отставанием в умственном развитии, и такой же режиссёр его снимал. Русского в фильме нет вообще ничего, кроме милицейского кителя на спинке стула у главного опера. Московская милиция – это американский полицейский участок, разделённый стеклянными щитами. В московской милиции успешно служат негры! Главный герой ходит по участку почти голым, слегка обёрнутым полотенцем, потому что он там живёт – из квартиры вытурили. Жену бандиты на наркотики подсадили. Детей в заложники взяли. Кроме того он нищеброд – видит телефон за триста баксов и возмущённо говорит, что такая роскошь – его зарплата за год. В общем, жизнь у него не сахар.

Главное убийство происходит на стадионе в Москве – на соревнованиях по американскому футболу! Мафиозо Сорс прилетает в Москву. Едет по центру города на длинном чёрном лимузине. По обе стороны лимузина бегут (!) его верные гиппопотамы-​охранники в черных костюмах и чёрных очках, злобно зыркают. И вся Москва знает, что это крутой наркобарон везёт на своей крутой тачиле наркоту, чуть ли не на Красной Площади её вразвес продавать. И милиция боится подойти. Потому что крутой американский миллионер с крутой охраной. Ну, главный опер – нищий мент, все утрясает, все схвачены и расхреначены.

В реалии это хрен Сорс доехал бы до первого гаишника, который бы поинтересовался – а чего это за орки по обе стороны машины бегут по проезжей части, вот вам штраф, а вот досмотр транспортного средства. А вот ОМОН для непонятливых, и все ваши черные очки впечатают в наглые американские рожи, сплющенные об асфальт. А крутую тачку вскроют, как консервную банку.

Зрелище настолько нереальное, что может являться иллюстрацией лекции по психиатрии «творчество лиц в состоянии наркотического опьянения». Кто не смотрел — очень рекомендую. Это такая кислотная дичь, что даже восхищение забирает. Там не Россия показана, пусть разрушенная лихолетьем, а Африка, где пиндосы творят, чего хотят.

Зато реклама какая знатная и визгливая была – фильм года, или века – не знаю. Фильм снял обычный идиот. Это такой новый жанр – творчество идиотов. Рекомендуется смотреть тоже идиотами или способным полностью на время просмотра отключать мозг. Выясняется, что таковых в нашем Отечестве немало, даже многовато. Поэтому жанр «творение идиота» пользуется популярностью и даже любовью.

При всем американизме фильм, как ни странно, получился вполне патриотический – америкосы сволочи и всячески нам козни строят. Как это уживается – непонятно…

«Ликвидация» (2007) — про послевоенную Одессу, разгул бандитизма, агентов Абвера, уголовный розыск и военную прокуратуру. Такая гремучая смесь из «Место встречи изменить нельзя» и «Момента Истины». Вполне можно отнести к хорошим фильмам.

Неплохо показана послевоенная Одесса. Хотя в сюжете и имеется историческое передергивание о способах наведения порядка в городе, якобы предпринятых маршалом Жуковым. Мол, посылали чекисты на тёмные улицы подставных — хорошо одетых женщин и мужчин, а когда на них разбойники нападали, они на месте всех и клали без суда и следствия. И такая слеза скупая – мол, бандитов жалко, надо бы по суду. Жуков никакого порядка там такими методами не наводил. А эту ноу-​хау придумал мой дедушка Василий Рясной, после войны нарком внутренних дел Украины. Он такими подставами вывел преступность во Львове и в Киеве.

Ну да ладно, это детали. В целом фильм сюжетный, с хорошими актёрскими работами, смешными одесскими шуточками, Хотя и веет местами антисоветским душком, но без этого русскому кинематографисту никак нельзя. Это как после революции обязательно надо было обругать царский режим.

Лавры этого фильма многим спать не дают. Недавно вышел сериал «Ростов» (2019) – а-ля «Ликвидация», только не про Одессу маму, а про послереволюционный Ростов-​папу. По-​моему ни колорит города, ни время, ни детектив не получились. Но многим нравится.

Ретро-​тема в последнее время пользуется большим спросом. Так что киноделы работают тут неустанно. Вот и выходят всякие сериалы типа «Паук» (2015) про милицию шестидесятых. Или не шибко удачный «Ленинград-​47» (2016) — про то же самое, но сороковые. Все они страдают одним недугом – современные творцы с трудом представляют советских людей и их жизнь, заменяя это на свои, часто либеральные, представления, где обязательно назойливые цитаты Ленина и партсобрания, кровавые чекисты, лезущие везде и всюду, даже в постель в людям. Но встречаются все же и вполне удачные фильмы.


Понравился «Крик Совы» (2013). Про послевоенную борьбу госбезопасности с беглыми нацистами. Конечно, не без исторических и сюжетных недостатков и натягиваний. Однако стильно так вышло, нуарно. И актёрский подбор хороший…

Были попытки возродить тематику про сельских участковых — а-ля Аниськин. Сериал «Участок» (2003), где играет вечный и вездесущий Безруков. Надо отметить, как всегда, хорошо играет, прочувственно. Правда, немного однообразно. Как писали критики – ощущение, что это мафиози Саша Белый выжил, замаскировался и устроился работать в деревне участковым. Фильм в целом земной такой, о традиционных ценностях. Оптимизм присутствуют и человечность. И собака там говорящая, голос за кадром её…

«Маросейка, 12» (2000). Кто не в курсе, раньше в этом доме жила- здравствовала Налоговая полиция, потом её переформировали в Федеральную Службу по контролю за наркотиками. Но фильм не про наркотики, а именно про честных мытарей, здоровья не жалеющих для пополнения казны.

Налоговая полиция тогда была в силе и вбухивала немалые деньги в рекламу своей подвижнической деятельности. Реклама ей была сильно нужна, поскольку это организация прославилась в народе необузданной коррупцией, за что и была в своё время ликвидирована.

Вот и вышел фильм, где главного неподкупного налогового полицейского играет гламурный Харатьян. Как и положено настоящему налоговому полицейскому, живёт он в огромном и шикарно упакованном доме, больше подходящем для логова хозяина какой-​нибудь сети автозаправок. Занимается раскрытием всех видов преступлений – терроризмом, заказными убийствами, всем, чем попало, кроме налоговых. Ну а чего? Налоговые – это циферки, бумажки, скукотища и зевота. А ежели про террористов, то можно всласть пострелять и повзрывать. Вышло забавное, весёленькое, остросюжетное, но совершенно оторванное от реальности действо.

Забавные фильмы вышли, когда ментовскую ношу взваливают на своим плечи нементы.

«Отец Матвей» (2014) — неплохой сериал. Там аналог отца Брауна, наш православный священник, раскрывает запутанные преступления в русской глубинке — Суздале. Гуманистический посыл, приятные герои – в целом добрый фильм. Но местами очень он уж нудный и длинный.

Бабские детективы – ну на то они и бабские, что только бабы их смотреть могут. По книгам Донцовой, Устиновой, Марининой. Это больше мелодрамы или вольные фантазии на тему криминала. Любовь морковь, коварство и измены, сентиментальная лабуда, принцы на белых «Ауди». И «Настя Каменская думает!» В целом, совершеннейшая муть, к реальностям суровой борьбы с криминалом отношения не имеет вообще. Но тёткам нравится, а нормальным мужчинам смотреть – для них эти фильмы ноют, как боль в суставах…

И о бандитах

На ниве бандитской романтики отличилась незабвенная «Бригада» (2002). Типичная сладкая сентиментальная патока про благородных бандитов, у которых просто по жизни другого выхода не было, как пойти на бандитский промысел. Они же не лохи какие-​то – работать и выживать в смутные времена. Они типа крутые. Сами всё возьмут.

Милые образы наших русских душегубов – они и честны, и порядочны, и о простом народе заботятся – и подобные сцены имеются. Мол, кто поможет простому человеку? Не государство же. Только бандит.

Только вот само их ремесло почти не показано. А зря. Было бы интересно посмотреть на чреду разборочных и заказных убийств, кровавого выбивания долгов и мозгов, разграбления страны, торговлю наркотой. Хотя про наркоту сказано – как благородный Саша Белый пытается наложить лапу на наркопотоки – и хрен с ним, что от герыча дети в подвалах дохнут. Какие мелочи – к сияющему фраку благородного бандита никакие такие пошлые кляксы не липнут.

Зато очень романтично показан имевший место в реальности эпизод. Убитым в разборах бандитам в гробы кладут главное орудие производства – их «табельные» пистолеты. Такая торжественная сцена, слезовыжимальная и гордая. Мол, символ отважной жизни и героической смерти. Тьфу!

Надо сказать, что фильм выписан вполне достоверно. Недаром один из его инициаторов – не будем тыкать пальцем, проходил по спецучетам начала девяностых как активный лидер организованной преступности. Так что знали люди, о чём снимали.

Ну и результат этого скотства налицо – молодняк настолько воодушевился этой сериальной бандитской романтикой, что РУБОП ещё много лет вылавливал молодёжные банды. Поклянутся недоноски на крови, как в фильме, в вечной дружбе. И завалятся к какому-​нибудь торгашу на рынок»Мы бригада. Теперь ты нам платишь, барыга!» Торгаши, знавшие, что все давно утрясено и такие наезды – эти дурной тон, тут же в РУБОП. И по пятерику «кровным братьям».

Кстати, типичный путь бандитской группировки. Все начинают как братья, клянутся в верности. А потом, когда речь заходит о власти над бандой и делёжке имущества, обычно убивают друг друга. Пачками. Как во Владивостоке, когда таких неугодных под десяток человек спрятали в подвал и затравили угарным газом. И где это братство?

Отметились киноделатели и продолжением «Бригады» — «Бригада. Наследник» (2010). Решили срубить бабла на франшизе. Если первый фильм вышел где-​то вполне реалистичным, то второй – просто пафосный набор идиотских ситуаций про малолетнего дегенерата, из которого лепят крутого мафизои, и это выглядит наивно, глупо, убого. В общем, такая сказка для испорченных детей. Но как звучит – наследник клана! Дон Корлеоне, не меньше. Хотя бы узнали для справки, что в Италии мафия – бизнес семейный, а у нас – кто место под солнцем выгрызет, тот и наверху. В общем, для детей снято и для девушек.


Любимые и почитаемые зрителями «Жмурки» (2005) Балабанова, как образ лихих девяностых, мне активно не понравился. Это воистину галерея ублюдков, которые вызывают чувство омерзения и гадливости. Да, замах показать бандитскую страну и нынешних бизнесменов, тоже бывших бандитов. Но сделано ходульно, больше для юмора и накала страстей, чем для правды жизни или донесения идей. Поэтому получился не угар насилия и жестокости, а театральный балаган. Ну да, все крутые там, стреляют, но это не бандиты. Это, в основном, расхожие представления народа того времени о бандитах. Это клоуны в бандитских одеждах.

Кстати, в «Бумере» (2003) гораздо более реалистично удалось показать тяготы и лишения бандитской жизни, типажи, блатной сленг – все соответствует. Нормальный производственный фильм вышел о бандитском ремесле, и от этого он гораздо более страшный, чем вышеупомянутые гротескные «Жмурки».

Понравился кинофильм «Бабло» (2011). Вышел такой весёленький задорный боевичок с моралью – большие шальные деньги сводят с ума что бандитов, ментов и вообще людей…

Великая Отечественная война и ПравдаЪ

«Четыре дня в мае» (2011). 1945 год. Конец войны. Германия. Советские войсковые разведчики с оружием в руках отважно обороняют немецкий пансионат для девочек-​сирот от звериного отребья – советских же танкистов. Последние в порыве животной похоти жаждут насиловать несчастных сиротинушек и рвать их на британский флаг. В союзники себе бравые разведчики берут недобитых немцев – такая вот войсковая дружба.

Войсковые разведчики действуют вопреки Советской власти, поскольку они хорошие, культурные, и воевали героически. А насильники действуют «благодаря», потому что вся Советская власть – сплошь насилие и нарушение прав человека. И звучит звонкая и такая актуальная по нынешним временам песня, плывущая жалобным стоном над всей Европой: «Миллион изнасилованных советскими ордынцами благоуханных и возвышенных немок».


Сделано настолько тупо и шаблонно — в кристально чистом пропагандистском русле обвинений России в тоталитаризме и сталинизме, что вызывает даже восхищение – это до какой же возвышенной ненависти к своей стране и её истории надо подняться, чтобы такое снимать. Классическая креаклиная заливистая трель на тему войны…

Если приглядеться, то самые безобразные и вызывающие творения нового русского кинематографа относятся к святой для каждого нормального русского человека теме Великой Отечественной войны. Что за урожай намолотили на этой ниве творцы – это с трудом поддаётся рациональному осмыслению, один мат лезет.

На большинстве постперестроечных военных фильмов лежит иудина печать русского рефлексирующего образованца, интеллигентно, неполживо и по-​доброму ненавидящего свою Родину, народ, его подвиги. Сколько же фильмов накрутили из фарша этой ненависти под девизом «Мы покажем вам ПравдуЪ».

«Истинная ПравдаЪ» — это такая интеллектуально-​маргинальная чума, которая начала косить ещё советскую культуру и публицистику со времён приснопамятного перестроечного «Огонька». И она никак не утихнет до сихЪ порЪ.

Нам все ещё отважно и последовательно открывают глаза на чудовищную ложь коммунистов про героизм и освободительную роль советского народа. Но просвещённые люди, конечно же, знают святую истину. Понимают, что Сталин хуже Гитлера. Что завалили трупами, да и вообще воевали неправильно, без артподготовки. Что маршал Жуков гнал солдат на минные поля, зловеще и торжествующе хохоча: «Бабы новых нарожают!» За каждым бойцом с одной винтовкой на троих стояло двое с автоматами – сотрудник НКВД и боец заградотряда, кои воевали только со своими, а немцев панически боялись. Зоя Космодемьянская психбольная, а Александр Матросов поскользнулся у вражеского ДОТа. Война была вовсе не общим, объединяющим все слои общества порывом, а всего лишь скотством, мародёрством, изнасилованием германских фрау.

Более патриотичные творцы все же признают – да, в общем-​то, русские в войне победили, но не благодаря, а вопреки. Вопреки Сталину, вопреки советской власти, вопреки НКВД, вопреки самой России. Победил недалёкий, но упёртый Ванька-​солдат, эдакий коллективный Чонкин, такое примитивное воплощение русского рабского менталитета. Ему, конечно, спасибо, что спас от Холокоста один древний и интеллигентный народец, но вместе с тем этот ватник туповат, сероват, и вообще существо низшее. Ну, примерно такой интеллектуальный суповой набор в деревянной башке русского постперестроечного интеллигента, взявшегося творить высокое искусство и нести ПравдуЪ.

К реальной правде жизни все эти интеллектуальные извращения и информационные вирусы никакого отношения не имеют. Но тут главное не истина, которая в принципе должна быть дороже друга и Сократа, а Откровение из высших информационных слоёв либеральной мысли, а после истошные отчаянные крики Приобщённых к Истине: «Но мы то знаем!!! От нас все скрывали!!! А вот теперь!!!»

И креаклы отчаянно трясут каким-​нибудь особо-​ценным в их глазах историческим документом или бредовыми мемуарами, где Красная Армия расписывается, как полчище насильников и убийц. Как недавно прочитанные мной воспоминания бывшего офицера-​связиста, изданные за счёт американских фондов и самого доброго дядюшки Сороса. Автор со смаком расписывает сцену, которой он якобы был свидетелем: стоит колонна советских солдат в очереди насиловать немок. А полковник всем этим дирижирует, потом, не выдержав, в порыве постыдной страсти, сам присоединяется к процессу, притом вне очереди, мерзавец!.. Понятно, дедушка впал в полный маразм и потерял совесть, его купили добрым словом да длинным долларом. Но все креаклы вопят: «Вот оно, истинное свидетельство. А что, не было такого? Не могло быть?!»

В принципе, могло быть, хотя верится с трудом. Но есть такая правда, которая хуже любой лжи. Ведь даже последнему идиоту понятно, что война – это пик человеческих страстей, где нога в ногу идут крайности – самопожертвование и предательство, гуманизм и кровь. Есть и жестокость, и военные преступления, и трусость, и все что хочешь. Война втягивает в себя десятки миллионов бойцов, возможны любые коллизии, как в любой огромной массе людей. И современный зажравшийся креакл обязательно покажет только их – трусость, преступления и жестокость. «Оно же было!»

Было. Только никогда не было главным и даже маловажным – а где-​то в числе статистической погрешности. А вот основное, что сволочь русофобская, не замечает в своей атаке – беспримерный героизм и самоотверженность советского солдата, спасённый им от коричневой чумы мир. Но творческому неполживцу это неважно. Были изнасилованные немки? Были. Вот их и будем показывать. А вы какой-​то там героизм. Не забудем, не простим изнасилованных немок и заградотрядов… Хотя эти тварюшки безграмотные вообще не понимают, что такое заградотряд.

Вот с таким подходом срывания покровов получился длинный и унылый ряд фильмов. Почётное место среди них — «Штрафбат» (2004).

Это такая антиисторическая яркая и пустая поделка. Творцы сего вопиюще-​наглого безобразия без затей путают штрафбаты, где служили исключительно проштрафившиеся офицеры, со штрафными солдатскими ротами, куда призывали и уголовников из ГУЛАГ. Не думаю, что авторы сценария настолько тупы, что не залезли в Викидепию и не ознакомились хотя бы с базовой информацией. И не прочитали, что осуждённых за политические преступления близко к фронту не подпускали, дабы не было искуса сбежать от советской власти к немцу-​освободителю. Но кому важны такие детали? Главное ведь творчески осмысленная новаторская идея о том, что войну выиграли уголовники, а не трусливый советский народ. Эта такая вариация фильма «Бригада» — про благородных бандитов, соль земли русской.

Среди офицеров командовать штрафными подразделениями считалось почётным, никаких осуждённых среди них сроду не было, год выслуги там, кажется, за пять шёл, звания сыпались. Поэтому отбирали туда лучших. А странным штрафбатом в сериале командуют осуждённые. И служит там переменный состав годами. И никого не освобождают после удачной атаки, как часто было в войну. Это какое-​то чистилище для беспокойных душ, где собрались антисоветчики, бандиты, все ненавидят сталинизм и любят странною любовью Родину. А вокруг одни враги – коммуняки, комиссары, НКВД. Ну, то есть у штрафбатовцев такие же враги, как и у гитлеровцев – те тоже не любили НКВД и комиссаров.

То, что там происходит, вообще никакого отношения к военной службе не имеет. Показан дезорганизованный сброд, который почему-​то решил повоевать за Родину.

Читал воспоминания политработника, который участвовал в формировании штрафных рот из уголовников. Он надеялся, ему пришлют отчаянных головорезов, бесшабашных сорвиголов, с револьверами грабивших сберкассы. Уж они-​то немцам покажут! А увидел потерянных людей, без каких-​либо жизненных ориентиров, понятий о совести и чести, жутко боящихся войны и думающих лишь о своей шкуре. Вот такие были по большей части уголовники в штрафных подразделениях.

А интеллигенция творческая считает, что именно такие приблатнённые штрафники войну выиграли (полтора процента от армии). А вовсе не прокопчёный боями, научившийся своим потом и кровью воевать окопный офицер. И не двужильный отважный труженик войны с погонами солдата, ушедший добровольцем из колхоза или с завода. И не набравшийся ума и величайшего профессионализма в самых страшных битвах командующий.

Почему такой перекос в сознании? Во многом из-за того, что творческий интеллигент испытывает какую-​то непреодолимую тягу к криминальным элементам и их субкультуре. Это как чистенькие мальчики из хороших семей мечтают стать хулиганами, чтобы их не обижали и боялись, но по своему складу способны только играть на скрипке.

Поганенький фильмец такой, хотя и хорошо снятый.


В этой же стилистике, но гораздо более убогий и штампованный фильм «Служу Советскому Союзу» (2012). По мерзостности и ненависти к стране практически не знает конкурентов.

В начале войны немцы высаживают десант. Его уничтожают доблестные заключённые местного лагеря под руководством истинного интеллигента-​писателя, безвинно сидевшего в ГУЛАГе. С немцами зеки во главе со скромным интеллигентом разделались. А тут приехал НКВД и всех героев расстрелял. Мол, НКВД может только с собственным народом воевать, а оккупанты им до фонаря.

Такая болотная муть была слишком даже для нашего ко всему привычного зрителя. По причине массовых протестов фильм сняли с показа по НТВ в день начала войны. Но ничего, потом показали в прайм-​тайм, со смаком.

«Сволочи» (2006) — это апофеоз вранья про Великую Отечественную войну. И те жёсткие незыблемые правила, по которым наши предки воевали и жили.

Подлый НКВД набирает из трудных подростков в спецшколу будущих малолетних диверсантов, чтобы забросить их в глубокий немецкий тыл, и там бы они всех взрывали и убивали. Это смачный и подлый плевок в память о войне, где дети были святое. Где взрослые мужчины и женщины воевали именно за то, чтобы дети не стали жертвами войны. Это была базовая основа нашего сопротивления нашествию бравых цивилизаторов тогдашнего Евросоюза.

Помнится история лётчика-​героя, который через линию фронта вывозил из партизанских отрядов детей. На обратном пути самолёт подожгли вражеские истребители, но он его посадил и спас ребятишек. Однако сам превратился в обгорелую головёшку ещё в воздухе. Представить невозможно, как горящий человек смог приземлить машину – на одной совершенно невероятной воле и чувстве долга. Вот такие были люди. Такое отношение к детям.

А тут, оказывается, НКВД детей на смерть посылал. Моё личное презрение за это Кунину (автору взорвавшей психику советского человека «Интердевочки») за такую подлость.

Вот немцы – да, действительно готовили из детей на оккупированных территориях диверсантов. А чего им унтерменшей жалеть? Это советский солдат давал немецким детям в оккупированном Берлине кашу и вздыхал – мол, бедные, остались без дураков-​родителей, надо бы помочь. Немцы – другие. Они были частью безжалостной машины, без какой-​либо морали, но очень рачительно использовавшей весь материал для своих целей. Евреев, комиссаров и цыган — на мыло. Русских детишек – в диверсанты.

«Родина или смерть» (2007) — это такое зеркало «Сволочей», правда, без накала антисоветизма и русофобии. И имеющее какую-​то итсорическую базу. Теперь диверсантов готовят немцы из советских детей врагов народа, а чекисты хотят их всех поубивать, для чего делают вылазку в тыл врага. Но убивать детей становится жалко, и они из них формируют партизанский отряд. Такая вот простая история с Канатчиковой дачи…

Узкие антисоветские штампы стиснули наше кино ещё в Перестройку. Уже тогда в фильме в обязательном порядке должны были присутствовать подлый и развратный пустозвон-​комиссар, клинический маньяк-​кровопийца из НКВД. Притом кровавый чекист только и мечтает о том, чтобы сжить со света очередного боевого офицера. Последний же воюет не благодаря партии и командованию, а вопреки, потому что он умный и отважный, а вокруг одни крысы.

Сколько реальных подвигов очернили такой сволочной подачей материала. «Первый после Бога» (2005) — фильм про Маринеско, легендарного подводника, потопившего самый крупный немецкий транспорт и фактически уничтожившего плывшего на этом лайнере цвет немецкого подводного флота.

Сама по себе история этого человека удивительна, полна взлётов и падений. А что мы получили в кино? За спиной отважного моряка маячит злой неврастеник из СМЕРШа, почему то рассекающий не в морском кителе, как положено по правилам, а в форме НКВД. И такие каверзные козни строит, и так, и эдак пытается ущемить отважного героя, лишь бы тот в море не ходил и немцев не топил. Хотя в реальности за подобные попытки срыва выполнения боевой задачи такого энтузиаста из СМЕРШа самого бы в штрафбат сослали.

Фильм «Десантный Батя» (2008) — про самого знаменитого десантника, фактически создавшего современные ВДВ, генерала Маргелова. В целом неплохо благодаря отличной работе артиста Жигалова, играющего командующего. Про десант, отвагу, принципиальность – все убедительно и правильно. Но как доходит до изображения войны, какой-​то непреодолимый зуд у творцов начинается, такая чесотка умственная. Чуть ли не в каждой сцене, притом непонятно зачем, жужжит как назойливая муха подлый сотрудник НКВД. Контрразведчики наглеют до того, что вместо генералов раздают боевые приказы войскам, притом дурацкие. А тех, кто их не выполняет – сразу к стенке. Впрочем, к стенке и просто так ставят, даже генералов. За что? А за то, что хорошо воюют и солдат берегут.

Совершенно мерзкое вранье — военная контрразведка вообще не лезла никогда в боевую работу, если только не видела признаки предательства и перехода на сторону врага. Главное орудие СМЕРШ — докладные в военный совет и вышестоящему командованию о недостатках боевой работы и материального обеспечения войск. Но в фильме подлый чекист всех расстрелял, наступление погубил, и сидит довольный, потому что ни за что не отвечает, только приказывает.

Этот клеветнический штамп многие фильмы придавил. Только-​только начинаем от него избавляться. Все же сегодня чекисты в стране у власти, неудобно постоянно лить грязь на их духовных предшественников. А иначе так бы и продолжалось до бесконечности…

Гламурные вояки

В большинстве своём современные фильмы про войну сняты даже не столько с воинствующих антисоветских позиций, сколько незамутнёнными творцами, которые вообще не представляют и даже не интересуются, что такое война, кем были советские люди, для чего и как они жили. Это такое поверхностное искусство зажравшихся недалёких детишек из хороших московских семей и пятикомнатных квартир.

Вообще прикольно наблюдать, когда наше творческое гламурье берётся за военную тематику. В итоге получаются героини на передовой только что из маникюрного салона или стрипклуба, а самые героические герои пучат глаза, орут, истерят — и вообще, будто спайсов обожрались. И все прилизанные, чистенькие, в шинелях от «Версаче» и со сморщенными носиками от такого нехорошего дела, как война. Двигаются, как заправские шлюхи или геи, общаются так же.

На рубеже эпох произошла революция со сменой власти в Союзе кинематографистов. В начале девяностых крикливые недоучки свергли режиссёров старого поколения, которые прошли войну, тяжелейшее восстановление народного хозяйства, нищету. И знали о жизни не по московским кабакам, как их дети и внуки. А изнеженное племя, которое самое умное и по этой причине недосягаемо высокомерное, все на свете знающее, перехватив управление, ринулось в бой – дербанить бюджет Фильмофонда и искать щедрых спонсоров. Вот эти опарыши нам такое кино и снимают. А уже их дети на подходе — совсем уж бесполезные и необразованные, разве только по-​английски хорошо кумекают, на пепси-​колах и гамбургерах вскормленные.

Вот и имеем новое глянцевое прочтение Великой Войны гражданами мира. А чего? Иначе современная молодёжь не поймёт. Она, по мнению творцов, вообще непонятливая. Молодёжи Бэтмена с Суперменом подавай. А тут требуют какими-​то серыми ватниками в военной форме развлекать. Ведь войну, по-​хорошему, давно пора забыть – чай, не «Трансформеры». Но только Российский Фонд кино на это деньги башляет исправно, так что и не спрыгнешь с этого вагона.

Вот и играют обитатели ночных клубов окопников и лётчиков-​истребителей. Получается, конечно, забавненько, как пьеса Шекспира в исполнении детей шести лет от роду на утреннике. Но ведь подаётся опять же как «Настоящая Правдаъ о войне».


Идут мутным потоком «Истребители» (2012-2015) с манерными отутюженными пилотами, которые могут быть кем угодно, но только не военными. Женщины-​лётчицы после воздушного боя, который работа потяжелее, чем чугунные болванки таскать, легко выпархивают из самолётов – наманикюренные, расфуфыренные, с укладкой. На дискотеке больше напрягаются, чем они на войне.

А мальчик-​одуванчик, который лётчик и разбиватель сердец, блистает подведёнными тушью глазами и макияжем. Ну а че, мало ли! А ещё негодяй-​политрук насилует, пользуясь служебным положением, лётчиц. Нормально! Тёткам сериал почему-​то по душе пришёлся.

«Баллада о бомбёре» (2011) — примерно то же самое, только ещё глупее. И мелодраматичнее. Балбес-​лётчик и анархисты-​пофигисты в партизанском отряде. В боевой обстановке тёлка бегает в самоволку на свидание, потому что «чуйства дороже» какой-​то там войны…

Вышел недавно новый сериал про контрразведку СМЕРШ. Там бойкая баба за главного оперуполномоченного работает, ногами машет, стреляет, в общем «Кунг-​фу панда». И все родственные службы – НКВД, НКГБ, НКО, заняты исключительно выяснением вопроса – а кто в доме главный. Строят друг другу козни, пишут доносы, не до фашистов им.

«В июне 41-го» (2008) с Безруковым – война настолько абсурдна и несерьёзна, что фильм тянет на пародию, несмотря на приличную актёрскую игру.

«Днепровский рубеж» (2009) — накал идиотизма. Злобный НКВД. Похожая на камнедробилку челюсть из железных зубов у главного героя, которому родные зубы выбили чекисты.

«Катя: военная история» (2009) — безумно тупая сериально-​военная мелодрама. Даже тёткам не пришлась по вкусу.

И прочее, прочее, прочее. Гламурные вояки гламурно воюют и гламурно погибают. На игрушечной или безумно запутанной войне…

Попытки реабилитации

Нужно отметить, что в последнее время делаются попытки вернуть относительно вменяемое осмысление темы войны в отечественный кинематограф. Падает поголовье злобных комиссаров и чекистов. Больше показывают беспримерный подвиг нашего народа. Заказ сверху, похоже, идёт. Да и нашим зрителям давно осточертели разнузданные «откровения» творцов.


Переломным тут, наверное, явился фильм «Брестская крепость» (2010). Искренне, с уважением и почитанием показана страшная битва, когда люди умирали и не сдавались. Тут уже и чекисты занимаются тем, чем им положено – ищут диверсантов. И комиссары вдохновляют солдат, а не трепятся о Межгалактической революции.

Фильм снят в лучших традициях СССР. Только в одном месте допустили небольшой пинок в сторону Союза – мол, главный герой остался жив и был репрессирован. И провёл в штрафбатах или ГУЛАге, сейчас не помню, много лет. Только упустили из виду, что его не разжаловали, а он там большим командиром был. Ложечки нашлись, но…

«28 панфиловцев» (2016) — качественный и в целом правильный фильм, притом снят на народные пожертвования. Вызвал дикую и до омерзения неприличную истерику креаклов. Те поняли отчаянный клёкот в Инете и СМИ, что панфиловцев вовсе и не было, их выдумали советские пропагандисты, а кто Москву отстоял – непонятно, потому что все бежали и никто не воевал. Немцы просто замёрзли и решили Москву не брать.

Поразительна ярость подобных нападок – как будто погибшие под Москвой ярые нацисты с того света в Инет влезли. На деле в фильме отлично показана яростная борьба наших дедов, для которых за Москвой земли не было. Которые умирали, вгрызаясь в мёрзлую землю, и разносили в прах непобедимую танковую армаду.

Но в нескольких местах авторов явно занесло. Сказалась халтурная работа сценаристов. Это видно в достаточно никчёмных и даже глупых диалогах. Взять советские военные фильмы, какие там разговоры солдат – заслушаешься. И подначки, и юмор, и дружеские подковырки, и истории забавные из жизни. Ничто человеческое солдату не чуждо. В любом взводе был свой юморист, рассказчик. А тут – достаточно коряво в строю один солдат другому излагает японский фильм «Семь самураев», который появится через много лет после войны. И при этом непонятно вообще зачем – морали оттуда никакой не следует, изложено языком «Киноафиши», только скучнее и корявее… Или диалог, совершенно кретинский, когда русский солдат говорит казаху: «Ты Россию защищаешь, поэтому ты русский. А когда немец Казахстан пойдёт брать, то мы будем его зачищать, и все будем казахами». Дикое передёргивание. Тогда бы в голову никому такое не пришло – все защищали СССР и были советскими гражданами.

Советский Союз вообще не упоминается, как не было, хотя на войне это слово постоянно звучало. Но это детали, в целом фильм удался. С толком показаны и героизм солдат, и ледяной ужас от того, как им приходилось воевать, погибать. И радость от усвоения науки побеждать. И гордость за нашего воина-​защитника…

«В августе сорок четвёртого» (2001) — о тяжёлой и нужной работе СМЕРШа, перемалывавшего в труху тысячи диверсантов и шпионов врага. Более-​менее получилась. Миронов и другие отыграли на пять. Беда одна – такое количество материала не влезло

в формат фильма, так что понять происходящее порой можно только тщательно изучив первоисточник – отличную книгу Богомолова «Момент истины». Ни одного перестроечного антисоветского штампа нет. И отутюженных гимнастёрок от Кутюр тоже нет. Все близко к истине.


Так же неплохой фильм «Звезда» (2002) — про фронтовую разведку по знаменитой старой доброй повести фронтового разведчика Эмиля Казакевича…

Многим не понравился, а мне очень даже пришёлся сериал по Пикулю «Конвой PQ-17» (2004) – об отваге моряков, водивших конвои с так необходимыми СССР грузами из Рейкьявика в Архангельск. Хорошо и прочувственно, без какой-​то гнили. Судьбы моряков, судьбы страны, безжалостная логика войны и память о героях.

Ряд фильмов из категории – хотели снять патриотично и качественно, но получилось как всегда.

Жуткая клюква «Битва за Севастополь» (2015). Фильм про самую знаменитую женщину-​снайпера, Героя Советского Союза Людмилу Павличенко, уничтожившую больше трёх сотен врагов. Ни адекватного изображения войны, ни нормальных характеров не получилось. Главное её достижение — слетала к Рузвельту и накоротке сошлась с его мудрой и обаятельной женой. В общем, вроде и про героев, формально все правильно, а по сути очередной такое пренебрежение. Ну почему нельзя снять нормально на таком материале?

Это перекликается чем-​то с западным фильмом про другого великого снайпера Зайцева «Враг у ворот» (2001). Тот снят в том же ключе – пренебрежение исторической правдой, странное изображение, порой клеветническое, Красной Армии. Дошло до того, что через Госдуму ветераны Сталинграда требовали запрета показа творения в нашей стране. Слава Господи, фильм не наш, а с геополитических противников чего ждать…

«Собибор» (2018) — какой-​то странный фильм. Тема реально важная и нужная – восстание в польском концлагере, железная воля человека, способная зажечь отчаявшихся людей и переломить безвыходную ситуацию. Но во многом вышел плач на тему страданий еврейского народа, притом сильно перевраны факты и события. Вот ведь и страдания были, и геноцид, но акценты так расставлены, что страдали евреи больше всех. Поэтому и компенсации с Германии им, а не белорусам, потерявшим четверть взрослого населения от рук немецких и украинских палачей. Мне кажется, что совершенно неправильно такие акценты делать на национальностях. Общее горе делить так нельзя…

Сериал «Диверсант» (2004) по роману Азольского. Про войсковую разведку. Снято вроде неплохо, Галкин и другие ребята прекрасно играют. Но только лёгкость в мыслях неимоверная. Полная профанация и нарушение логики. В армейскую часть Вермахта внедряется супердиверсант, который не знает немецкого языка! Это как хирург без скальпеля. Суперменские сказки, ничего общего не имеющие с настоящей войной…

«Т-34» (2018) — новый блокбастер, представлен чуть ли не лучшим нашим фильмом двадцать первого века о войне. Это реинкарнация советского «Жаворонка» — о пребывавших в концлагере танкистах, которые захватили танк и устроили немцам Невскую битву.

Снято без кровавого СМЕРШа, ГУЛАГов и с большим уважением к советскому солдату – это греет душу. И технически вроде неплохо. Но фильм посыпан такой галлюцигенной дорожкой, что даже страшно становится. Голливудские штампы на голову создателей давят.

В центре повествования – командир танка, эдакий гордый герой. В России всегда герои были реальные, скромные, непокорные, со стальным стержнем в душе. А этот герой американский, суперменистый, который без устали всем демонстрирует, что он самый крутой. Он один против всех, и враги только уважительно затихают, когда он себя показывает.

«Он шесть раз бежал и до сих пор отказывается назвать своё имя!» — плачется надзиратель концлагеря.

Ну да. При таком поведении шансы выжить в концлагере не стремятся к нулю, а рушатся в бездну. Только за слово «побег» немцы сразу к стенке ставили. А этот ничего – шесть раз бегал, эсесовцы его возвращали и даже как зовут не спрашивали.

А братание в конце фильма эсесовского и советского танкиста – мол, мы честные солдаты, а война грязное дело. Ну на фига эти штампы, совершенно не соотвествующие ни духу, ни русскому пониманию войны? Не было у нас братьев среди фашистов, не было уважения их воинского умения, они были настоящими исчадиями ада для нас. Помню воспоминания советского лётчика, как наш истребитель сбил матерого немецкого аса-​аристократа. Того взяли в плен, и он начал гордо лепетать, что хотел бы лично пожать руку великому лётчику, который его победил. Наш ответил просто: передайте ему, чтобы шёл на три буквы.

Это что же выходит. Неужели англосаксонские культурные матрицы, стереотипы поведения и мышления, даже отдельные словесные выражения насильно проталкиваются нам? Или творцы по-​другому уже не умеют? Это преступление против культуры. Не удивлюсь, если через несколько лет солдаты в окопах под Москвой будут кричать: «О, кэй! Круто! Мы порвём немцам задницу!»

Вообще, задница почему-​то главное слово в американском кино. Чем-​то это обусловлено? Полной победой геев и приведением лексического пространства к современной реальности? А нам зачем туда стремиться?..

Неплохой фильм «Коридор бессмертия» (2019). Недостатков там, конечно, масса. Путаный сюжет, недостаточно понятные действия героев. Но кино на удивление лояльно к Советскому Союзу и наполнено уважением к советским людям, их образу мышления, жизни, когда долг был на первом месте — куда важнее собственной жизни.

Показана опасная и самоотверженная работа железнодорожников, налаживающих связь с Ленинградом, с которого только снята блокада. Все правильно расставлено – и герои, и подлецы. Особенно порадовал образ втёршегося в доверие к железнодорожникам прибалтийского националиста, ненавидящего все русское и даже своего родного русского дядю запоровшего ножом. Правильно, врагов надо показывать с пролетарской ненавистью, а не причитать о давно расколовшейся дружбе народов…

Попаданцы

Один из самых востребованных сейчас литературных жанров – попаданцы. Наш современник, обременённый глубочайшими познаниями мира из Википедии, попадает в прошлую историческую эпоху. Благодаря приобретённым в компьютерных играх боевым навыкам и мудрости Сети он даёт всем прикурить, меняет ход развития Цивилизации, помогает неразумным предкам победить врагов. Любимая тут тема – попадание в Великую Отечественную войну, обязательно перед её началом, и наведение шороха. Предупредить Сталина о нападении, изобрести АКМ и промежуточный патрон, спеть Высоцкого.

Этот жанр отражён и в российском кино. Качество фильмов мне кажется не слишком значительным, хотя у них куча поклонников. Но радует одно – показана война наших предков, а не сказки про зверства НКВД и «трупами завалили». Реальная боевая работа и взгляд нашего современника на это.

Наиболее примечательны фильмы «Мы из будущего» (2008) и «Мы из будущего-​2» (2009). Про законченных современных эгоистов, скинхедов, которые попадают в Великую Отечественную войну, на время становясь солдатами. И лежащая внутри каждого русского человека базовая психологическая матрица воина, защитника, освободителя, готового отдать жизнь за Родину, включается и у них.

«Туман» (2010) и «Туман-​2» (2012) — об отряде новобранцев российской армии, попадающей в прошлое, в 1941 год. Там они осознают, что такое фашизм, защита Родины. Кто в этом мире враги, и как с ними поступают.


«Рубеж» (2017). Неплохо сделанный фильм. Конченый прохвост-​торгаш, шагающий по головам, для которого понятие Родина практически отсутствует, проваливается во время блокады Ленинграда и без своего на то желания вливается в ряды защитников Северной столицы. И в самые страшные моменты войны, в бомбёжку, под градом осколков, когда рядом падают убитые, происходит просветление. Человек меняется. В его душе поднимается все лучшее, что до сего момента дремало. Он начинает понимать, что такое война. Чем мы обязаны предкам. И что мы с сами по себе стоим. Хороший фильм, притом неожиданно…

Этим произведениям большой плюс, а создателям благодарность от народа. Молодёжь надо воспитывать правильно, а не на бандитских сагах и сопливых мелодрамах про бизнесменов и гувернанток…

Служба в армии и военные конфликты

Наснимали кучу фильмов про Афган, Чечню и прочие горячие точки.

Чаще полный бред, типа сериала «Охотники за караванами» (2010) — война показана наивно, ходульные образы, непонятные боевые действия. Надуманные любовные страсти-​мордасти.

Сериал «Офицеры» (2006). Тема интересная – деятельность советских военных специалистов в горячих точках мира. В нашем институте готовили спецов данного профиля, так что многие мои знакомые несли знамя Марксизма-​Ленинизма в Африку, Америку и Азию.

Ох, сколько же там было интересных сюжетов, славных дел, побед и поражений, героизма. Но не смогли авторы фильма снять чего-​то путного. Получилось из разряда – срубить бабло на пока ещё неизвестной, но любопытной теме.

Вышла серая картонка про то, как мы с неграми и моджахедами воевали. Сюжеты избитые, боевые действия показаны нереальными, никаких жгучих социальных и политических проблем не затронуто. Интриги нет – все вяло. Зато глубокий голливудский отпечаток суперменства – приехал русский Ванька и всех стрельбой с двух рук и маханьем двух ног уконтропупил. Это такое низведение славных и неизвестных страниц нашей истории в залихватское аниме. Плюс к этому жуткая мелодраматическая линия. И скучно так, что сшибает прямиком в сон. Честно признаюсь, первый сезон не досмотрел. А о втором даже и не думал.

Гораздо интереснее тема интернационального долга перед народами Африки представлена в сериале «Русский перевод» (2006). Писал сценарий питерский литератор Константинов. Служил он в советские времена за бугром военным переводчиком. Тема раскрыта глубоко, детективная канва в целом нормальная. И, главное, ситуация для меня близкая – там расписаны судьбы выпускников моего родного Военного института, готовившего переводчиков для всех горячих точек планеты. Советские времена, борьба двух сверхдержав – эх, молодость…

Забавные произведения пришли, откуда не ждали. «Чёрная Акула» (1993) — рекламный фильм про возможности вертолёта огневой поддержки КА-50. Получилась душеподъёмная история про то, как новейший русский вертолёт сотнями кладёт злых моджахедов. Настолько споро это получается, что аж сердце в предвкушении сжимается – ну шарахни ещё, ну хотя бы сотню-​другую в дополнение уложи. И ведь укладывает!

В роли спецназовца ГРУ снялся легендарный спецназовец, Герой Советского Союза генерал Востротин…

Вышло несколько любопытных лент про чеченскую войну.

«Кавказский пленник» (1996) Сергея Бодрова не слишком впечатлил. Он вроде в традиции русского военного кино и литературы. Такая перелицовка рассказа Льва Толстого «Кавказский пленник». Но чего-​то не хватает для того, чтобы проникнуться. Хотя снято отлично.

«Блокпост» (1998) Рогожкина тоже не произвёл впечатления. Вроде хорошо, реалистично, но всей полноты тягостного напряжения и безысходности Первой Чеченской не доведено. Фильм каким-​то натужным психологизмом страдает. Он про войну вообще, абстрактную, а не про Первую Чеченскую с её солдатским героизмом и политическим предательством, которая достойна более глубокого проникновения в те реалии.


Гораздо ближе пришлись «Грозовые ворота» (2006). При некоторой наивности, попадание в тему чеченской войны есть. Клише, штампов, натягиваний, беспомощных изображений боевых действий – немало. Но солдатский воинский дух в противостоянии с озверелыми чеченскими бандитами передан на пять баллов. Отлично артисты отыграли, тот же Пореченков, Краско. И даже мерзавец, подавшийся позже в бандеровцы, нормально отметился, паскуда.

Врезались в память деловым тоном знающего свою работу человека произнесённые слова командира: «Черте что творится. Духи в окопах». И он, не колебаясь, вызывает огонь на себя – а это стопроцентная гибель.

И ещё – это добрая память о псковских десантниках Шестой роты. Ребята полегли в тот страшный бой почти в полном составе. Но в лучших традициях героев Великой Отечественной не пропустили через свои позиции бандитов. Хороший фильм…

На тему подвига шестой роты Псковской дивизии ВДВ были фильмы «Прорыв» (2006), «Русская жертва» (2008), сериал «Стреляющие горы» (2010). Тоже вроде вполне приличные…

Сериал «Честь имею» (2004) – про профессиональных офицеров спецназовцев, уничтожающих в Чечне террористов и сросшихся с войной. Нормально, вроде, и по делу…

Фильм «Живой» (2006) Андрона Кончаловского – как все его фильмы какой-​то мутный и шибко заумный. Про погибших на Чеченской войне. Больше эпатажа, чем сочувствия и патриотизма…

«Марш-​бросок» (2003) – простенький фильм, выдержанный в лучших традициях военной пропаганды, но смотрится вполне оптимистично и лихо…

«Мужская работа» (2001) Т. Кеосаяна — сериал, вроде вполне смотрибельный, про друзей-​военных, оказавшихся по разные стороны баррикад…

Чистилище (1997). С Нагиевым в роли главного чеченского бандита. Фильм – якобы истинная правда о взятии Грозного. Снимал небезызвестный журналист и охальник Невзоров, тогда ещё притворявшийся патриотом, но уже, как мне кажется, поехавший крышей на почве крови и кишок.

Фильм получился мерзостный – он не о солдатах и войне, а о вываленных наружу внутренностях. Есть удачные моменты, но все перебивает какое-​то маньячное смакование и любование отрубленными частями человеческого тела. Невзорову неплохо бы доктору показаться, хотя, как говорят злые языки, диагноз шизофрения ему давно поставили. Иногда кажется, что он сам чистый маньяк – с таким смаком он ещё в «600 секундах» двигал репортаж о людоеде, готовившем суп из своих жертв, притом суп показывали в подробностях и с гастрономическим интересом.

В общем, фильм дерьмовый. Здоровым людям смотреть не нужно — вполне можно после этого стать нездоровым…

Про армейские будни, как мне кажется, лучший фильм — «72 метра» (2004). Про тяжёлый и опасный труд подводников. Про офицерскую честь. Трагичный и смешной. Великолепного капитана подводой лодки Янычара очень органично сыграл Краско.

Снято по блестящим рассказам офицера-​подводника Покровского. Есть просто потрясающие сцены.

После развала СССР хохлы заставляют принимать подводников новую присягу. Политработник перед строем заводит вечную самостийную песню:

«Свершилась вековая мечта украинского народа. Теперь мы свободны. Нам, гражданам Свободной Украины, принадлежит это море, это солнце и земля. Нам теперь не нужно быть чужой житницей и кормить голодного, ленивого и пьющего старшего брата».

Офицер — украинец по национальности, отказывается от счастья повторной присяги. И политработник обиженно шепчет ему:

«Мыкола, мы же договорились. У тебя здесь сад, огород. Ты их хочешь променять на полярные сопки? Твои же дети рахитами вырастут».

Не уговаривает – честь морского офицера дороже сада и сала. А Янычар уводит строем не предавших советскую присягу моряков под звуки марша «Прощание славянки».

Сильнейшая сцена, просто до слез…

Появились в разгар чернушества и бытовые обличительно-​гнусненькие фильмы про нашу армию.

«Анкор, еще анкор!» (1992) – комедия, жизнь советского военного городка 1946 года. Довольно чернушно, без видимого пиетета к профессии военного, зато с приличной грязью – кто кому изменял, какие дебоши закатывал. Может, и реалистично, но противно. Хоть и считается чуть ли не классикой.

К такой же чернухе можно отнести «Граница: Таёжный роман» (2000). Совершенно дикая жанровая смесь. Там и военный городок с его бытом, и невменяемый криминал, и сопливая мелодрама. Служивый народ показан с какой-​то скрытой неприязнью, среди него полно аферистов и карьеристов, какие-​то безумные события происходят. Эталонная чепуха с Гуськовым в главной роли, который сыграл тоже главную роль в упомянутом уже фильме «Четыре дня в мае» про изнасилование немок советскими военными. Нравится ему гнид в гнидных фильмах изображать…


Ещё один «Прорыв» (1992) – бодренький боевичок про погранвойска, пресечение контрабандной переброски наркотиков через границу. Снят в старых советских традициях. Клеветы и грязи не замечено…

Классика русофобии

Антисоветчина расцвела в нашем кино с приходом Перестройки и её оракулов. Господи, сколько же гадостей написали, наснимали, накаркали про наших героических предков – уму непостижимо!

Уже к началу девяностых сложился такой джентльменский набор для успешного режиссёра мечтающего быть обласканными критикой и властями. Архипелаг ГУЛАГ, репрессии, сажали ни за что, Рафик невиновен. Коммунист значит упырь, а вся история СССР – кровавый пир тех самых упырей.

Надо сказать, продавались эти идейки бойко. И народу сознание запудрили основательно. До сих пор визги доносятся истошные со всех сторон: «Архипелаг ГУЛАГ, ГУЛАГ архипелаг! Солженицын наше фсеее! Навальный наш рулевой! Дудь наш гуру! Не забудем, не простим!»


Конечно, в дешёвых антисоветских поделках сроду не было даже малейшего желания ощутить истинное историческое биение пульса времени, понять причины тяжёлых событий, великих достижений и трагических ошибок, оценить происходившие процессы объективно и разносторонне, без навешивания ярлыков, с максимальным уважением к нашим предкам, продолжением которых мы и являемся. Кому такое надо? Ведь всем воспитанным, рукопожатым людям, геям и демократическим журналистам известно, что подлые коммуняки гнобили интеллигенцию (точнее среду образованцев и крикливых недобитков), а это самое страшное преступление против человечества.

Все подобное искусство построено на передёргиваниях, смещении акцентов и наглом утаивании фактов, когда полуправда становится хуже лжи.

«А знаете, что из немецкого плена всех наших солдат отправляли прямиком в ГУЛАГ» – скажет вам неповторимая творческая личность, выдавая очередной сенсационный продукт своего нездорового пищеварения и фантазии.

«Но это же не так», — возразит любой боле-​менее информированный гражданин России.

«А что, не сажали, да?!» — тут же завопит такой знаток нашего подлого прошлого, тряся историей очередного страдальца, выложенной в сеть или вырезанной на граните в мемуарах.

Ну что сказать. Ведь и правда же – бывало такое. Только акценты чуть смещены. И истина в кривой стекляшке слегка искажена. Осуждали далеко не всех, а маленький процент — предателей, сотрудничавших с администрацией, сдававших товарищей, работавших надзирателями, агентов Гестапо и прочих слабаков, спасавших свою шкуру любыми средствами. Это историческая правда, хотя, возможно, были и случаи несправедливости – по закону больших чисел должны быть.

Поэтому прогремевший в своё время фильм «Последний бой майора Пугачёва» (2005) по рассказу заслуженного сидельца Шаламова ничего общего с реальностью не имеет. Подобный случай и правда был. Но вот вглядываешься, смотришь на поднятые документы, и выясняется, что вовсе не доблестный разведчик, прошедший войну и ни за что осуждённый проклятой гэбней, от жажды свободы и справедливости, в русле протеста против ужасов сталинизма сбежал с зоны и поднял восстание против злокозненных и подлых «сталинских вертухаев». А бывший офицер, совершивший тяжкое преступление и за это препровождённый в лагерь, устроил побег и кровавую баню.

Бесконечные образы кровавых упырей из НКВД и благородных сидельцев по пятьдесят восьмой статье прилично утомили. Как под копирку делались. Ничего зазорного в этом нет. Фильмы не художественные и исторические, а агитационные. Про проклятый совок и комиссаров – исчадий ада. Такая программа по созданию комплекса исторической неполноценности у народа и толчок к предательству своих предков – лучший способ убийства национального самосознания. Не знаю, дураки снимают такие фильмы и пишут такие романы или искренние ненавистники России, но однозначно – это вражеская пропаганда. И цель её – чтобы никогда Россия не поднялась с колен. И никогда никто не помышлял бы о социальной справедливости.

Большинство таких творений – необъективно, внеисторично и подло. И интеллектуально беспомощно. Разбирать этот киношлак можно долго.

Вон, из последних шедевров, о которых орут, надрывая голосовые связки, из каждого репродуктора и утюга. «Зулейха открывает глаза» (2019). По романчику очередной раздутой до небес литературной звездюльки – молоденькой татарской националисточки, все ещё страшно страдающей за репрессированный тираном Сталиным народ. Опять дикие вымыслы — АРХИПЕЛАГ ГУЛАХ, несчастные репрессированные.

Были и ГУЛАГ, и репрессированные, но все уже пережёвано и стоптано, унавожено в нашей культуре. А интерес подогревать надо. Потому накал страшилок и ужасов должен расти, достигая высот Хичкока. Вот и на гора выдаются уже совсем дикие истории, где НКВД мистически кровавое, а жертвы все более светлые и невиноватые, с крыльями и нимбами. И горы трупов – оно ныне обязательно. И несчастная любовь. А потом ощущение потребителя этой муры, что опять его метущийся разум долбят по больному месту, как дятел клювом, какие-​то садисты.

Разбирать эти наветы противно, как ворошить вокзальный сортир. Люди, наснимавшие пасквили на нашу страну и историю мне кажутся полными моральными деградентами. Иначе откуда столько злобы и желчи по отношению к родной стране?

Вообще, толпа перерожденцев, кормившихся за счёт советской власти, а потом кусающей её за пятку с неистовством взбесившейся дворняги, внушает. Там и Рязанов отметился, и Герман, и многие другие.

Гляжу очередной шедевр живого классика – некоего Смирнова. Сегодня он больше известен как тесть светоча демократии, можно сказать, живого воплощения абстрактной идеи ваучера А. Чубайса. Раньше знали как режиссёра отличного военно-​патриотического фильма «Белорусский вокзал». Ныне он выдал от избытка чуйств и желчи фильм, который киношная тусня тут же записала в мировую классику – «Жила была одна баба» (2011).

Это якобы про судьбы простой русской крестьянки во время исторических катаклизмов двадцатого века. Впрочем, это только кажется, что совокупный герой фильма – русский народ. Главный герой там — грязь, бесправие, отсутствие всего человеческого в русских людях. Народ-​скотина, большевики-​палачи, в истории России не было ничего светлого, советская власть из садистских соображений и ни за что тиранила несчастное крестьянство. А большевики и верные ленинцы с толком и расстановкой насиловали крестьянок – этот эпизод вообще лучше всего прописан, со смаком и вожделением.

Да, пепел Германа стучит в сердце Смирнова. Получились вариации германского «Трудно быть богом» — с горами дерьма, лужами крови, только не про Арканар, а русскую деревню.

К проблемам русского народа и сельской жизни, понятное дело, творение не относится никак. Вышел такой очерченный неполживым творцом на пике брезгливости и презрения образ нашего крестьянства – так его видит наша творческая интеллигенция.

Злые языки вдруг скажут сгоряча, что снято злопыхателем, русофобом и человеконенавистником. Но критикам нравится. Великое кино. Благодаря ему прогрессивная общественность ещё сильнее прониклась мыслью о том, что же за поганая это страна Россия, какой у неё рабский и убогий народец…

Одно время косяком пошли сериалы о несчастных судьбах представителей одного беспокойного народа (речь не столько о национальности, сколько о самоощущении и поведении) и его страданиях от тяжёлой и несправедливой руки некоего большого народа.

Классиком такого кино заслуженно стал режиссёр Лунгин, при СССР снявший вполне приличные. Среди коих «Конец Императора Тайги» — про подвиги Аркадия Гайдара на ниве борьбы с бандитизмом и руководства ЧОНом — кстати, откуда его чекисты выгнали за зверства. «Непобедимый» – про основание борьбы САМБО.

На русофобской ниве он начал трудиться давно, ещё с фильма «Такси Блюз» (1990). Талантливо снято. До сих пор помню яркий, х=отя и штампованный, образ звероватого, здоровенного, как племенной колхозный бык, иступлено тягающего штангу русского таксиста-​скинхеда. У него сложные отношения с беззащитным обаятельным, интеллигентным, но многопьющим еврейским музыкантом, в глазах которого вековая скорбь избранного народа. Все русские там фашисты, нация дрянь, страна дрянь, один Лунгин хороший. Поэтому не удивляет, что он при возможности быстреньком смылся до самого городу Парижу. В Россию наезжает теперь только за баблом – чтобы за наш счёт свои фильмы снимать. Ну и наснимал от души.

«Свадьба» (2000) — тоже про диких русских и их зверские свадебные традиции. Это какое-​то босховское полотно, демонстрирующее всю глубину русского национального падения, в уродствах умственных, физических и моральных. В общем, дрянь народец, пороть бы надо, да некому. Разве только американцы сподобятся.

Недавно про Афган отметился… «Братство» (2019) – как наши там мародёрничали. Может, кто и мародёрничал, было дело. Война она такая, много чего бывает. Но ведь воевали, моджахедов били. Но это автору неважно. Главное – магнитофон в духане стырили. До сих пор советскому солдату это цивилизованный мир не простит. То ли дело американские демократические бомбардировки свадеб и школ с беспилотников. Высокотехнологично, изящно. Илон Маск одобрит.

К этой категории можно отнести феномен фильмов по произведениям печально известной писательницы Улицкой, подписантка всех бумаг против плохого за все хорошее – то есть против национальных интересов России за общечеловеческие (читай европейско-​американские) ценности. В последнее время особенно подпрыгивает на поле – Путин должен уйти, не простим кровавый режим и не вылезает с «Эха Москвы». О чем бы ни шла речь в её романах и фильмах по её произведениям — о врачах, инженерах, музыкантах, завмагах, учёных, красной нитью проходит мысль о противостоянии угнетаемых людей с прекрасными лицами и хамского русского быдла, тиранов и сатрапов. Борьбы с космополитизмом, дело врачей…


«Казус Кукоцкого» (2011) – неприятный, пропитанный подобными идеями фильм, на который зачем-​то сподобился хоть и спорный, но талантливый Грымов. С изумлением узнал, что фильм отправлен на МКС для психологической разрядки – а после этого дырки в корабле «Союз» появляются.

«Русское варенье» (2012). Все об одном и том же, но с разной степенью слезливости.

Залезаю в Интернет, там полно отзывов. Гениальные фильмы по гениальным романам Улицкой. Ну, гениально же. Кто спорит, тот быдло, хам, сволочь, и не хрен таких грамоте учить.

По моему наивному разумению некоторых авторов подобных вещей следовало бы ввести в орбиту интересов Следственного комитета и проверить на 282-ю статью — разжигание межнациональной розни. Ведь явное глумление над нашим, да и другими народами и национальностями. Русские везде грубые твари-​начальники, угнетающие умных, тонких и чувствительных интеллигентов.

Мы же в основе своей советские люди, выросшие на идеях интернационализма. Всю жизнь работали рядом евреи, грузины, азербайджанцы, кто угодно. И особых напрягов не возникало – ну, еврей и еврей, главное, чтобы человек был хороший. И тут кино выходит, где русское тупое начальственное быдло тиранит несчастных чувствительных и умных евреев-​подчинённых, которым по пятой графе карьера не свети, хотя они и лучше всех на свете. И вообще красной нитью — покаяться гады с медведем и балалайкой должны за космополитизм и дело врачей – это такой советский Холокост. Гады с балалайкой, понятно, каяться не хотят, ибо не понимают – с какого фига каяться потомкам тех, кто лил кровь, не давал сжигать евреев заживо в печах и освобождал приговорённых к смерти узников концлагерей.

Ну и результат — люди начинают коситься друг на друга. Одни спрашивают: «А чего это нас еврейские деятели культуры повально в злодеи и антисемиты записывают? Надо бы к ним самим присмотреться. И к их братьям по крови. Получается, мы все открытые и наивные, а они за спиной нам фиги крутят». Противоположная сторона, которая с соседями и сослуживцами всю жизнь нормально жила, вдруг осознаёт – а эти же негодяи нас, таких несчастных и милых, жестоко угнетали! Лично угнетали? Нет, такого не помним. Но в кино же показано! Там не соврут!

Растёт напряжённость и взаимная подозрительность. Притом из ничего. Из пустых полуграмотных творений старой тётки или молодых, но ещё более активных её соратников. Кому это надо? Евреям, русским, армянам? Никому. Это надо авторам этих измышлений. А вот почему — это вопрос…

«Московская сага» (2004), очередной великий фильм по очередному великому писателю – на сей раз В. Аксенову. Это тот самый избалованный золотой московский мальчик, ставший раскрученным писателем шестидесятых.

Его мать – Л. Гинзбург, профессиональная жертва Сталинизма, отличившаяся в хрущовские времена срыванием покровов в пьесе «Крутой маршрут». Про невинно сидевших старых большевиков и добрых несчастных и милых врагов народа, которых злой Сталин нетолерантно притеснял и обижал. Почти что на одном уровне с Солженицыным стояла, потому как ПравдаЪ и разоблачение.

Мне один момент понравился в её пьесе. Когда Ежова сняли, а на его место назначили Берию, все зеки ликуют – мол, такой чел пришёл, порядок наведёт и всех отпустит. Да здравствует Берия… Это такая была фишка интеллигентская – мол, пришло ещё хуже чудовище, а дураки на что-​то надеялись. Тут неполживцу надлежало в ужасе закатить глаза и начать причитать про нескончаемые зверства режима, в этой стране ничего не изменится, а также про слезинку ребёнка и гомосека и прочее, прочее. Хотя в самоё пьеске это наиболее реалистичный момент. Берия, при всех его недостатках, действительно остановил раскрутившийся вал репрессий и многих выпустил.

Сам Аксёнов в шестидесятые прославился лёгкими, слегка заумными повестями – «Затоваренная бочкотара», фантастические повести про похождения пионеров в космосе или где-​то там ещё – уже не вспомню, ибо вспоминать не о чем, кроме разве романа «Коллеги», да и то…. В своё время большинство произведений так и не удосужился освоить. А недавно прочитал некоторые из них.

Может, времена сегодня другие, или ещё чего стряслось. Или под гипнозом мы тогда были – считали, что эти книги почти запретный плод, значит, вкусно и питательно. Была такая категория писателей в те времена, которые печатались в самых крупных издательствах, при этом исправно держали фигу в кармане, пользовались всеми благами, но почему-​то считались фрондерами, жертвами режима, которым коммунисты не давали творить и писать правду. От кого они тогда гонорары получали? Некоторые настолько входили в образ, что сваливали за бугор в ореоле мученика и долгие годы работали во всяких антисоветских фондах, преподавали в каких-​то заштатных ВУЗах или спивались. Аксенов из такого ряда. Умотал в 1980 году туда, где дают писать, что хочешь, особенно пасквили про СССР. Иногда даже печатают. Одно плохо – читателей нет, готовых потреблять твою муть. Зато после распада СССР на Родине подхватывают радостный его клич: «Гайдар дал России хорошего пинка!»

Меня поразило, насколько стилистически беспомощные, глупо претенциозные и откровенно слабые повестушки у него. По-​моему, сейчас «Бешенный против Свирепого» читается куда лучше и умнее… Но слышу уже окрик: «Не трогать классика – оно большое искусство, оно не для всех! Не для ментов!»

По роману этого элитарного мальчика-​шестидесятника из хорошей партийной семьи выдали творцы псевдоисторический бредовый сериал про репрессии и несчастных интеллигентов. Хотя, надо отметить, некоторые сплетни и пустые истории из интеллигентской среды того времени там отражены в полной мере – оно и понятно, мальчонка был из семьи высокопоставленной партноменклатуры. Но в остальном – все та же антисоветская и русофобская агитка. Притом плохо снятая, как и всё, что ныне делают про советское прошлое – ритм и картинку не секут, дешёвая и неуместная фальшь. Самый отстойный производственный старый фильм в тысячу раз умнее и убедительнее.

В классику русофобского кино, конечно же, необходимо добавить «Левиафан» (2014) Звягинцева. И даже вручить ему приз – за самое пакостное и депрессивное изображение российской глубинки.

Мне он как режиссёр вообще не заходит – тягомотно, назидательно, затянуто, нет ни капли иронии и самоиронии, хотя куча апологетов считают его гением. Ладно, вопрос оценочный. Но сама идея взять трагическую историю американского фермера, устроившего вендетту потерявшим всякие берега пиндосским властям, запихать её на русскую почву с причитаниями: «Смотрите, в каком дерьме матушка Россия живёт. Где моя премия на Каннском фестивале?!» Да, это нужно быть или альтернативно одарённым, или очень жадным и беспринципным.

Хотя есть и иное мнение у товарищей. «Автор сумел рассказать о Левиафане, как о вечном зле, и все злоключения героев на экране, все их страсти, пороки, их быт, как отмеченный печатью обыкновенности, так и роскоши, и есть одно из лиц Левиафана, одна из его масок».

Ну не знаю. По мне такое изображение России, её власти и, главное, какая-​то одержимая ненависть к Православной Церкви – и есть зоологическая русофобия. Притом больше для внешнего пользователя. Нашему зрителю фильм как-​то не зашёл, кроме самой высокодуховной части населения…

Учитель и благодарные ученики

Отдельное феерическое явление – режиссёр Учитель. Он, похоже, из тех учителей, кому бы секспросвет малолетним детям в школе преподавать – про всякие извращения и гомосятину, у него бы, наверное, неплохо вышло. Можно сказать, создал он новый жанр – антисоветский артхауз.

Сюрные фрагменты фильма «Край» (2010) — сталинские тоталитарные полуразумные паровозы, злобные упыри чекисты, несчастные враги народа, все это липкой паутиной каких-​то шизушных картинок и диалогов.

Но не забыл Учитель и нынешнюю действительность. Отметился фильмом «Пленный» (2008) про чеченскую войну — по повести Маканина. Тот вроде патриотическим писателем считался, как он такую мерзость накатал – понять трудно. Да ещё режиссёр чуток поработал. Вот и получилась нетленка.

Злобные русские солдаты гоняют несчастных чеченцев по лесу собаками в лучших традициях войск СС и полевой жандармерии. А потом в горах высоко и далеко русский солдат берёт луноликого чеченского мальчика в плен. И между ними появляется и утверждается светлое чувство взаимной любви. Но долг превыше всего. И русскому солдату приходится грохнуть своего несостоявшегося партнёра по содомским забавам. Мол, посмотрите на уродливое лицо войны, которая не даёт соединиться гомосекам в порыве прекрасной страсти. Вот такая толерантная история – снято за наши деньги и нашим же гражданам в башку залита. Кто мне объяснит – это зачем такое?

А вообще после просмотра его шедевров у меня стойкое ощущение, что режиссёр просто и незатейливо тронулся умом на почве зоологического антисоветизма и первобытной русофобии. Но это моё мнение, никому его не навязываю. А так он может белый и пушистый. Народный артист все же. И я готов его уважать – как только стану истинным интеллигентом.


А грандиозная битва вокруг фильма «Матильда» (2017). Крымская прокурорша гневно обличала охальника в покушении на честь святой фамилии царей Романовых. Учитель отнекивался в стиле – я так вижу, пошли на хрен, тупорылые неучи. Аж до Госдумы коммунальная разборка докатилась. Сколько месяцев наш народ жил в атмосфере каких-​то диких взаимных обвинений и анафем в СМИ по этому поводу, пока не дождался самого фильма. М-да, посмотрели.

Чего Поклонская неистовствовала? Никаких царей и исторических деятелей этот фильм не порочит, ибо к истории никакого отношения не имеет. А относится больше к серии «наглядные иллюстрации обострения шубообразной шизофрении с бредоподобными фантазиями». Достоверность примерно как в мультфильмах про Мики Мауса.

Оно про порочную страсть Николая Второго и известной шлюшенции балеринки Кшесинской. Отрицать их отношения просто глупо – настолько они задокументированы. Но показано все странно. Царь Николай кусает ногти, руки и ноги, грохается в обмороки, истерит, ведёт себя как тот же Микки Маус – бестолково и активно. Кшесинская дурит, выпендривается не по чину. На этом фоне работает злобная контрразведка РИ, которая соперника Николая Второго по ухлестыванию за балеринкой сажает в прозрачный бак с колодезной водой, со шлангами и приборами, и он живёт там как Ихтиандр — отращивает жабры. Опыты над ним проводят. К чему эта сказка про белого бычка?

— Больной человек для больных людей снимал, — сказал мне один знакомый, большой любитель кинематографа. – Интерес к фильму сугубо медицинский.

Но зато какая реклама! Благодаря скандалу со стороны Поклонской (может она в доле?) кучу народу посмотрело сие убожество и приблизилось на один шаг к Кащенке.

И чего копья из–за этого мультика-​пультика ломали, кары небесные и запреты Роскомназдора призывали?.. Там опытная бригада «скорой помощи» нужна, а не критики и запрещальщики. Ну, если психам нравятся фильмы психов и для психов – в этом есть какая-​то сермяжная правда жизни, и не нам нарушать сложившийся миропорядок.

Сейчас фильм «47» про Цоя ставит. Думаю, получится сумбурно и пакостно, как всегда, и фанаты музыканта устроят ему добрую Куликовскую битву…

Тусовка

Творческая тусовка – это такой аналог слёта на Лысой горе, куда прибывают на мётлах и летающих свиньях ведьмы и ведьмаки. Где нет ничего святого. Где идёт чёрное колдовство, чтобы навести на людей порчу, а все светлое и божественное предаётся поруганию. Все это происходит, правда, не в плотных слоях Земли, а на уровне информационных, культурных, астральных пластов. Но последствия не слабее, чем от настоящих шабашей ведьм с испорченным молоком и погубленными урожаями зерна.

Не верите? Посмотрите на принимаемые на ура этой тусовкой спектакли, книги, статьи, фильмы. На их выступления. Ну и коллективные письма по поводу политики и общественной жизни. Когда видные деятели культуры призывали Ельцина расстрелять Белый дом и уничтожить гидру коммунизма. И сегодня пишут. То защищают террористов, призывая их всех тут же отпустить на свободу – пусть самовыражаются экстравагантным способом с помощью тротила и автоматов Калашникова. То агрессивно отмазывают лиц, применяющих насилие к власти. То требуют передать Крым вместе с Савченко и Сенцовым стране 404. То требуют от Путина не идти на третий срок – мнение народа, ясен перец, никого из них не колышет. Они лучше знают! Требуют извиниться перед Западом – за все, в том числе за то, что мы живы. Ввели термин победобесие – это про память о нашей Великой Войне. И главная нотка звучит везде одна – русский, сдавайся.

Критики и журналисты, блогеры, экзальтированные придурки всех мастей, считающие себя интеллигенцией, скупые держатели бабла и нищие интернетные хомяки на киноэкранах, на кухнях, в курилках и на страницах газет накачивают этот негатив: «Рашка дрянь, народ дерьмо, история – преступление, Сталин хуже Гитлера, Гиммлер лучше Берии, мы должны неустанно и с причмокиванием лизать задницу Западу и не роптать, ибо рабы и дураки!»

Отечество им – Лысая гора. Их принцип – деструкция. Их знамя – ненависть к России. Правда, любить они тоже в состоянии. Они самозабвенно любят бабло, Америку с Европой, права человека и честные выборы, на которых их кумиры получат сто процентов, и ненавидят нечестные – те, где этих ста процентов нет.

Фальшиво и ненатурально заявляя о своей любви к России, они тут же виляют задницей, объявляя, что ненавидят не страну, а государство – не понимая, что для такой страны, как наша, это одно и тоже. И что подрыв государства – это уничтожение страны и народа. Но именно русское государство их враг.


Возникает анекдотичная ситуация. Мало людей, которые с одной стороны настолько зависимы от государства, дающее им бабки, возможность работать, снимать и прокатывать фильмы, а с другой – прилежно государство всячески поносят, клевещут по его поводу и юродствуют с прыжками и ужимками. Один Сокуров с его призывами выпустить террориста Сенцова, поскольку тот не лох педальный, а тоже кинорежиссёр, ну а в придачу отдать японцам Курилы, стоит многого. Орден Иуды по нему плачет.

И на все предъявы у творческого сброда о неприкрытом предательстве, ответ один: «Мы творческие люди. Должны критиковать, разоблачать, будоражить, а не подобострастно хвалить!» То есть в переводе с обезьяньего – обязаны ненавидеть Родину, а не любить.

Творческая интеллигенция и их адепты — очень жёстко структурированная агрессивная среда, которая не признает вообще никакого инакомыслия. Она отлично научилась уничтожать и изживать из себя несогласных. Не, там не убивают, как мафия. Там неугодные люди становятся нерукопожатыми. А вслед за этим исчезают спонсоры, положительная критика, гранты и восторги иностранных гостей. Куда-​то деваются приглашения на кинофестивали. Вон, Шахназаров как начал себя демонстрировать патриотом, все двери западных киношных сборищ для него закрылись. А он в кино величина.

Когда совесть, честь и правда ни в грош не ставятся – их заменяют призы на кинофестивалях, восторженные славословия и прочая мишура. И дар гибнет. На этом погиб как художник тот же Тарковский. Деградировал до «Левиафана», говорят, талантливый Звягинцев. А об остальных чего говорить – большинство из них творчески и не рождались…

Когда говорят, что этот псевдотворческий сброд только отрабатывает деньги – это не так. У них просто перештампованы мозги. Псевдолиберальная идеология, гробящая и Россию, и мир – это такой центр притяжения, к которому стремятся люди определённого толка и зловредного склада мышления. Они входят в эту сатанинскую систему, и обратно пути им уже нет.

Получается в итоге такая влиятельная секта, не терпящая инакомыслия и поднаторевшая в демагогии про свободу и права, которых она не признаёт ни за кем, кроме себя. Эта сила фактически захватывает культурный процесс во всём мире. И они отлично преуспели в конкурентной борьбе, отточив искусство оттеснять всех, кто с ними не согласен. Они фактически заменили классическую живопись на дикие и отвратные перфомансы современного искусства, превратили в дешевый гибрид публичного и сумасшедшего домов театры, наполнили толерантным дерьмом кино.

Это сплочённое братство с середины девяностых отлично вписалось в тренд русофобии и антисоветизма, поддерживаемый властями сначала СССР, а потом России.

Сегодня, конечно, народу и властям стали надоедать постоянные агрессивные наезды на страну и историю. Но за последние десятилетия тусовка сумела утвердиться и доказать, что она и есть истинная культура. Не просто истинная, а единственно возможная. А потому – жрите, что дают. Вот вам театральный режиссер-​вор со спектаклем про гомиков. Вот премии за живопись мелким хулиганам, так и не научившимся рисовать. Жрите, не давитесь…

А власть, которая не может определиться с государственной идеологией или хотя бы с простыми тезисами, которые должны стать основой нашей жизни, что такое хорошо, и что такое плохо, стыдливо им поддакивает.

Многие годы достаточно одиозные фигуры из попсы, кинематографа, литературы награждаются орденами, тусуются в Кремле, где их принимают как родных. После чего они площадно матерят страну с еще большим энтузиазмом (старший разрешил), теперь уже с российскими орденами и медалями на груди. Макаревичи, Рязановы, хрен знает кто – обласканы властями. Макар если бы совсем не сошёл с ума на почве ненависти к России, сбавил бы обороты, до сих пор был бы у кормушки и с новыми орденами. Вообще, это глумление над госнаградами. Их должны получать или военные, или чиновники. Или гражданские – но за поступки, где проявлено мужество. Но уж никак не Филя Киркоров с бессмертным «зайка моя».

А между тем патриотическим писателям, режиссёрам, представителям исконной русской культуры все ходы и лазейки к властям жёстко перекрыты. Почему? А потому что доминирующая тусовка, которая похитила мошенническим путём и грабежом право представлять культуру, разъясняет чиновникам, кто хороший, а кто плохой. Табель о рангах весь их – нобелевские премии Алексеевич, гранты сумасшедшим поэтессам с блуждающим наркотическим взглядом. Ведь их за границей оценили! А это высшая похвала в России! «Вы что, считаете, что за границей ничего не понимают? А ваши писатели-​почвенники за границей неизвестны, поэтому их нет»… Так что и наши власти туда же идут, поддерживают этот слёт на Лысой горе. Пестуют ведьм.

Кроме того, власть патриотов вообще не шибко любит. Хотя, вроде и направление одно – укрепление страны. Но патриоты всё норовят счета выставить – за приватизацию, уничтоженные науку и промышленность. Оправдываться пред ними надо конкретно, по предъявляемым претензиям. Куда проще общаться с русофобами – ну, сказали эти шавки и предатели, что русские быдло, а страна дерьмо. Так не убудет же. Они со времён Петра Первого так говорят. И ничего. Зато можно завялть о приверженности Руси матушки к высоким европейским ценностям.

Вот и имеем в итоге бесконечные русофобские и антисоветские фильмы, которые слились в экстазе – где одно, там и другое. И поддерживаемые властями, к сожалению. В том числе деньгами.

Вот очередное творение – «Тальянка» (2015) – русско-​украинское произведение. Снято на пике ненависти хохляцкой власти к России, отнявшей у фан-​клуба Степана Бандеры скалистый Крым. Удивительный фильм. Наполнен такой качественной и чистой ненавистью к СССР, России и русскому народу. Повествует о романтичной наивной итальянке, после войны сорвавшейся к любимому в обитель зла Советский Союз. А там – ад, грязь, разруха, все бухают, нормальных людей нет – или подльцы, или уроды, или кровавая гебня. Ничего человеческого. Ничего светлого. Такой народ не имеет право на существование. Его нужно уничтожить. Кому? Ну так Америка с нами!

Все эти маленькие недоразумения не мешают кину прокатывать по государственному телевиденью России в прайм-​тайм. Ну, если мозгов нет и самоуважения, то хотя бы инстинкт самосохранения должен быть. Ведь напрямую говорят – вас надо убить… Хотя что ждать от ТВ, где Малахов с Позднером звезды, а руководство стесняется быть гражданами своей страны? А вы говорите, государственная политика…

Хотя, конечно, хочется когда-​то увидеть, как все же будет выстраиваться полноценная культурная политика. Министр культуры Мединский, конечно, немало глупостей понаделал, но какие-​то попытки, порой небезуспешные, пытается предпринять по наведению порядка — хотя бы с госфинансированием кинематографа. Так что антисоветчины и русофобии становится куда меньше, хотя даже в самом безобидном фильме творцы не удерживаются и вставляют свои десять центов: «Народ не тот, Рашка дерьмо! Все успехи вопреки, а не благодаря, наша цель — Голливуд».. Это неизлечимо, однако уже не так назойливо – и огрести можно, и без денег остаться, а это святое.


Но этого мало. Очень мало. Упускать информационное пространство, притом не кратковременное, как СМИ, а создающие длительные глубинные смыслы, как та же литература, кино, нам никак нельзя. Это аукается всегда. Притом не просто нигилизмом и самодовольным презрением к окружающим, а вполне ощутимыми майданами одних и отчаянием, отупением, тоской и потерей интереса к жизни других. А нам нужен позитивный, умный и патриотичный народ. Потому как наша история не закончена, как у Европы и Пиндоссии, а идёт на подъём…

Комедии нестрогого режима

Все же мастерство и юмор не пропьёшь. Поэтому, как это ни удивительно, в самые тёмные времена нашего кинематографа и вообще нашей жизни у нас умудрялись снимать пусть и не шибко умные, но достаточно смешные комедии. Народ у нас такой – наше чувство юмора является национальным достоянием. Оно отточено веками испытаний, которые без улыбки и самоиронии было не пережить.

Что приходит из комедий на память? Что лично мне доставило немало приятных минут.


Очень неплохие комедии «Мама не горюй» (1997) и «Мама не горюй-​2» (2005). Вроде бы набившие оскомину истории про братву и ментов, но снято с изумительным юмором и тактом. Через всю сумасшедшую суматоху братковских времён пробивается что-​то человечное и светлое. Типажи запоминающиеся, при этом ни один не вызывает злости или отторжения.

Старый авторитетный вор Гитлер в исполнении прекрасного артиста Бортника выходит из зоны со своим подопечным пацаном по кличке Киндер. Тот ему:

— Э, Гитлер.

И в ответ:

— Теперь я не Гитлер, а Адольф Викторович!

Потом Гитлер собирает братву:

— Дельце такое. Тормозим поезд. Заходим в вагон ресторан. Ставим всех под стволы. И забираем там цацки, ложки, посуду. А потом по шпалам.

Отличный типаж душой застрявшего в былинных лихих временах ворюги, который готов на любую авантюру, но для него большое достижение – под револьвером забрать ложки и вилки. Старая формация…

Другие типажи не менее забавны… Ну и наша вакханалия девяностых изображена детально, со смаком…

Неожиданно удачные получились комедии туристического жанра, проспонсированные почившей в бозе с треском и скандалом туркомпанией «Натали Тур». «Тайский вояж Степаныча» (2005), «Испанский вояж Степаныча» (2006). Обычно эстрадные артисты с трудом вытягивают полнометражные кино, но известный артист из передачи «Городок» Олейников просто прекрасно выступил в этих фильмах, создав удивительный образ кондового русского работяги, который и матерком, и монтировкой засветить может, и благородство проявить. Отличный экземпляр нашего простого человека, выпущенного на просторы Земного шара. Передана непреодолимая тяга нашего народа к путешествиям в дальние края.

«Пистолет с глушителем» (1993). Старый фильм, мало кто его помнит. Но получился очень смешной и какой-​то оптимистично незлобливый кинопродукт. Лечащийся в дурдоме бывший военный разведчик США подбивает другого пациента бежать из дурдома в Россию, потому что русские врут и вовсе не разоружаются, а готовятся напасть на Америку, и долг честного американца их разоблачить. На воздушном шаре они перелетают через океан в Россию и высаживаются на территории русского дурдома. Ходят по нему и считают, что они в настоящей России, а пациенты – это обычные русские граждане. Юрский отлично сыграл кадрового разведчика, а Винокур — его напарника, сумасшедшего американского бизнесмена, половину дня считающего себя женщиной и вместо русского перед заброской выучившего украинский язык.

— Что для американца самое важное? – спрашивает разведчик.

— Доллар! – как щенок радостно тявкает Винокур.

Примерно тех же времён «Последнее дело Вареного» (1994) — немножко чернушный, но смешной фильм в стиле старых эксцентрических комедий.

«Ширли-​мырли» (1995) — очень спорный. Времена были бешенные. «Долой цензуру! Свобода творчества! Похабень в массы!» И творцы соревновались, кто большее непотребство выпустит. Вот и фильм Меньшова – о погоне за самым большим в мире алмазом, позволившем бы всему населению России жить на Канарах и ни шиша не делать, получился донельзя пошлым, вульгарным, с шутками ниже пояса, становившимися уже обязательными в то время. И при всем этом смешным, с прекрасными актёрскими работами, отлично сделанным, по сути очень русским. В общем, если и не шедевр, то получилось задорно, а некоторые, пусть и запредельно пошлые, шуточки стали крылатыми.

Хорошие комедии «День радио» (2008), «День выборов» (2007). Смешно до коликов, актуально и злободневно. Это там Шнур поёт «Выборы, выборы, кандидаты п…ры».

Сам режиссёр, которого спросили о причинах успеха, заявил – снимал по лекалам советского кино, с толком и расстановкой, классическим развитием сюжета, и актёры играли, как учили раньше, со выживаемостью в роль, а не как Бог на душу положит.

Более поздние фильмы творческой группы «Квартет И» — «О чём говорят мужчины» (2010) и так далее, конечно, послабее будут, сумбурные, местами пошловатенькие, но все равно неплохи на фоне окружающей нас бесплодной кинопустыни с ядовитыми колючками.

Набрёл на фильм «ССД (Смерть советским детям)» (2008) со звездой телевизионных порнопрограмм Анфисой Чеховой в главной роли. Думал, тоже порнуха выйдет. А получился такой вполне себе напряжённый, ностальгически-​пионерский и иронический фильм. Детективно-​маньяческая комедия крутится вокруг страшилок, которые по вечерам рассказывали пионеры в пионерских лагерях.

Приглянулся «Неваляшка» (2007) — про боксёра лёгкого веса, которому мистические силы преподнесли мощный удар и он стал чемпионом. Очень милая и человечная комедия получилось. Деревянко очень органично сыграл

Потом, правда, опозорился с трешаком «Гитлер-​капут» — такой сплошной анекдот на тему Штирлица и фашизма. Но получилось крикливо, бездарно и глумливо. Это не та тема, где можно глумиться. Иронизировать можно, но иронизировать у нас сйечас мало кто умеет. Да еще в придурочном и пошлом фильме привычная антисоветская фига во всех карманах. Да ещё Тимати в Третьем Рейхе появился, пляшет. Это вообще уже запредельное нечто… Деревянко считаю там опозорился. Нужно все же себя уважать.

Зато хорошо продемонстрировал себя в «Обратной стороне Луны». Неожиданно неплохой ностальгический фильм получился про полицейского, попавшего из нашего времени в восьмидесятые годы и работавшего там ментом, раскрывая неподъёмные дела. Ностальгически так вышло, со вкусом и юмором. И второй сезон удался – герой перемещается в альтернативную реальность, где сохранился СССР – притом расписан он в бравурных красках, высокие технологии, социальная справедливость, немножко кровавой гебни. Ну и тут без кусочка грязи не обошлось. Герой мечтает вернуться в своё время и, играя на причинно-​следственных казусах, стирает этот светлый мир. Оказывается в Москве современной. И спрашивает первого попавшегося человека:

— А кто президент?

— Медведев.

— Ох, хорошо…

В общем, счастье жить не при социализме, решившем все проблемы, а при Медведев и с новой Москвой…

«Особенности национальной охоты» (1995), рыбалки и многочисленные продолжения стали культовыми для нескольких наших поколений. Эти фильмы про пьянку и рыбку с охотой вызывают смешанные чувства. С одной стороны комичные ситуации и гротескные обаятельные типажи, что-​то в них есть такое исконно-​посконное. С другой – эксплуатация злокачественного мифа что русские только и делают, что жрут водку, заковыристые произносят тосты, и в этой связи попадают во всякие глупые истории. Такая русская клюква, только балалайки не хватает. Конечно, давно нарисовался целый пласт эдакой алкогольно-​ёрнической культуры, а-ля «Москва-​Петушки», однако ничего лестного в этом для нас нет. Очередной сеанс национального самоистязания. Хотя, конечно, смешно.

Ещё коробит прославление генерала Лебедя, с которого написан главный герой-​генерал. Его лично я считаю предателем, сдавшим бандитам Грозный, поэтому на него без приступов тошноты смотреть не могу.

К Довлатову отношение неоднозначное. Не перевариваю записных антисоветчиков, недолюбливаю эмигрантов, подрабатывавших на вражеских радиостанциях. Притом не только за их русофобию, но и за снобизм вшей, залезших в западное пуховое одеяло. Беглая творческая интеллигенция ничем за бугром культуру не обогатила, а у нас со времён перестройки с ними носятся как с писанной торбой, их кухонные местечковые размышления выдавались за пророчества. Но Довлатов тут, наверное, все же выделяется в лучшую сторону литературным даром и чувство юмора. Да и, похоже, не был он такой конченой гнидой, как Солженицын.

Такое же неоднозначное отношение у меня к фильму по его повести «Комедия строго режима» (1992). В общем обычная очередная попытка развенчания кумиров, притом не абы кого, а самого вождя пролетариата Ленина. Занятие омерзительное – на место падших кумиров быстро становятся вражеские идолы, вот и получается, что Ленин и Сталин враги человечества, а Рейган и Обама с Тэтчер – друзья и защитники, а Новодворская – мудрая старая жаба, которая всем только добра желала, ну и убить всех русских, а Россию в пыль развеять. Но фильм получился всёлый. И там блестяще выступил Сухоруков в роли уголовника, играющего в тюремном театре Ленина и настолько проникшегося логикой и методикой его действий, проявленных в борьбе с классовым врагом, что без труда подчиняет себе воровскую братву и побивает её на бунт и побег.

Особняком стоят умные и очень недоброжелательные, до русофобства, фильмы Мамина – такая злая сатира в стиле «Всё в России дерьмо!» Начинал он этот жанр с перестроечного фильма «Фонтан» (1988), где очень хорошо отражены ощущения от разваливающегося на глазах государства, символом которого является рушащийся дом, его крышу держат на плечах работяги за пол-​литра водки. Продолжил он это злопыхательство и позже, фильмом «Окно в Париж» (1993) — очень весело получилось и страшно русофобски, а также космополитично.


Милый, фантастически красивый Париж, где живут честные и наивные люди, в противовес ему на Земле есть грязный мерзкий город Москва, где одни твари обитают, такой ад на Земле. Автор глумится над патриотизмом. Герой через межпространственную дырку протаскивает стенающего о ностальгии нашего пьяного эмигранта из Парижа в Питер. И тот, трезвея, видит над собой статую Ленина и верещит в отчаянье и испуге, чтобы его вернули в Париж обратно…

Конечно, какая-​то доля правды была – Москва и Питер в те годы и правда больше на ад походили. Ничего, пережили. Сегодня и Санкт-​Петербург, и Москва являют собой образцы чистоты и порядка, а Париж оккупирован бандами арабов и выглядит как мусорная свалка, исключён из исторического процесса в связи с полной деградацией.

В последнее время у Мамина что-​то не задалось, зато отметился интервью по радио «Свобода»: «Путин и его люди развратили страну».

Такая апологетика Запада и неприятие России видна и в фильме Суриковой «Хочу в тюрьму» (1998). Мысль там незатейливая – на Западе все отлично, там все для людей, а в России все хуже некуда. Наш человек попадает на Западе в тюрьму и выяснет, что там живётся лучше, чем на воле в России, там все добрые и отзывчивые и зеки, и надзиратели, и кормят отлично. И он хочет в этой тюрьме прописаться навеки. Ну опять спишем на неустроенность и кошмар наших девяностых.

В конце восьмидесятых – начале девяностых на поток были поставлены простенькие комедии Кокшёнова «Русский бизнес» (1993), «Русское чудо» (1994), «Русский счёт» (1995). Аналогичные комедии «Эйрамджана «Бабник» (1990) и прочие. В них снимались Державин, Панкратов-​Чёрный и другие известные артисты. Это феномен. Снимают такие фильмы за три дня, не утруждая себя ни глубоким сценарием, ни продуманной игрой. Штамповка, напоминает халтурку у артистов, когда они шатаются по детским утренникам или играют Деда Мороза – публика детская невзыскательная, простенькая, но искренне радующаяся всему. Вот и эти фильмы такие вышли — пустые, как коробки из-​под обуви. Эдакая Донцова со своими тысячами томов – способ для убийства времени и ничего более. Культурный поп-​корн – желудок вроде набиваешь, а сытости никакой. Чисто, чтобы срубить бабло. Кокшёнов и сам признавался, что мыслей нетленку сотворить на веки вечные у него не было. Делалось, чтобы в смутное время дать выжить хорошим артистам.

Из этой же серии – срубить бабла по лёгкому – бесконечные «Ёлки» на каждый новый год. Ну очень незатейливо, вяло и без намека на блеск и лёгкость – так, отбывание номера. Но на безрыбье и подмётка рыба, так что у такого кино полно почитателей. Единственный плюс – без особой чернухи и извращений – за это нынешним киноделам уже можно выразить восхищение от благодарного и уставшего от чернухи населения.

«Горько» (2013) и «Горько-​2» (2014). Многие не согласятся с моей категоричностью, но это пример победы быдляцкого кинематографа. И смущает его популярность. Омерзительные люди показаны – расчётливые циничные невесты, хитрозадые женихи, нахальные мужики, отмороженная гопота и несчастный отец семейства, который за все платит и за это ему ото всех достаётся. Герои эгоистичны, безответственны, трусливы и не вызывают вообще никакой симпатии, да ещё безобразная игра молодых артистов. Драки, пьянство до упада. Вот она какая, настоящая русская свадьба. И на все претензии в очернении нашей жизни от зрителей один ответ: «А чё? Но ведь так же бывает». Как только не бывает Но это не значит, что в пейзаже нужно фотокамеру направлять не на розовый куст, а на кучу дерьма – оно же там лежит. Дерьмофильм, вторая часть ещё и абстрактно идиотская. В общем, безобразие и русофобство под видом русофильства.

Одно время активно выходили фильмы, снятые юмористами из КВН и прочих юмористических передач, типа вульгарной и безвкусной «Камеди Клаб». Сняты, кажется, были ради наглядно иллюстрации того, что эстрада, телепередачи и полнометражные фильмы – это вещи сильно разные. Ни одного достойного фильма не вышло. Первенец «Самый лучший фильм» (2007) и прочие – какие-​то бессвязные эпизоды, разорванные на лоскуты, нет ни общей задумки, ни актёрских работ, рассчитанных не на минуту, а на весь фильм. Да и органичная пошлость с безграничной похабенью так и лезут изо всех щелей. Такие же бесполезные и претенциозные от «Нашей раши» «Яйца судьбы» (2010) и прочее. Были паталогически ублюдочные фильмы от кавээнщиков, которые сейчас и вспоминать не хочу, чтобы настроение не портить.

Я вот часто вращался в среде, где матом не ругаются, а разговаривают, но никто не додумался бы материться и охальничать с трибуны, в телепередаче, или при женщинах и детях. А нынешним киноделам все можно. Тормозов нет. Как дети, которым вдруг разрешили материться в общественных местах, и они сначала робко, а потом все с большим азартом от собственно смелости делать это. Зачем? А низачем. Просто похабень ради похабени. Якобы смешно. По иному веселить не умеют – грубые скоморохи былых времён.

Не ходили бы они в кино. Но бабла срубили – а это же главное ныне. А что опозорились. Ну так позор карману не противник, а чаще очень даже верный союзник. Зрелище больше для быдла и для тупого молодняка – детей ЕГЭ, Болотной и Сахарова.

А ещё беда всей культуры современного времени – снято без уважения к человеку, стране, без иронии.

Вообще, надо отметить, что юмор – это стихия очень мощная. Тонкий и мудрый юмор с иронией и грустью способен поддержать народ в трудные годы. А быдляцкий смех, когда ржут до упада от того, что голый зад покажут, или опять объяснят людям на пальцах, какое они быдло и отстой, это вообще вещь деструктивная. Смех без причины – не только признак дурачины, но в масштабах страны и предвестие печального будущего. В результате такие лишённые иронии и ума хохотунчики избрали киношного клоуна Президентом одной беспокойной страны, чтобы множить там до бесконечности тупой и безвкусный балаган. Они рождены, чтоб анекдот сделать былью…

Балабанов и другие

Творчество Балабанова оценивается очень по-​разному – от детских искренних восторгов до угрюмого многоопытного неприятия. Но большинство зрителей и критиков сходятся в одном – это значимое явление нашего нового кино.

На первом месте его «Брат» (1997) и «Брат-2» (2000). Получилось у творческого коллектива воплотить в фильме ставшие актуальными в то время народные чаянья – стремление к богатырской, переходящей в бандитскую, правде, поиск справедливости, хоть и корявый. Архетипичные образы, отражение вечного стремления русской разухабистой души к царству Божьему на Земле. Великолепная игра Сухорукова, обладающего потрясающим талантом даже второстепенные и негативные роли наполнять мощным содержанием и гигантским обаянием.

Если подходить реалистично, сюжеты фильмов идиотичны до гротеска. Это изменённая реальность вне нашей логики. Вон, в «Брате-​2» из-за невыплаты зарплаты в США русским хоккеистам наши бравые бандиты расстреливают целый офис ни в чём не повинных травоядных янки, а главного злодея под пафосные речи о силе справедливости щадят. «Не в силе Бог, а в правде». Но сюжет вторстепенен. Никто эти фильмы не смотрит с точки зрения логики и правдоподобия. Главное правильный посыл.


И некоторые образы, фразы просто в точку, они стали воистину народными. Грустный еврей впаривает в Нью-​Йорке герою бракованную машину, утверждая, что агрегат зверь, при этом вздыхает: «Берите. Мы русские друг друга не обманываем». Или «Кирдык вашей Америке» до сих пор витает над Русью как ожидание неизбежного и сладкого будущего, когда отольются Гегемону наши слезы – за миллионы погибших, разваленные предприятия, потонувшие в крови земли.

А сцена, когда бандиту в исполнении Сухорукова американские полицейские кричат: «Русский, сдавайся». И неповторимое задорное в ответ: «Русские не сдаются!»

А когда герой Сухорукова встречает в аэропорту украинцев и в ответ на «хохол москалю не брат» говорит: «А-а. Бендеровцы».» И позже: «Вы мне ещё за Севастополь ответите!» Это как предчувствие грядущих больших дел и испытаний.

«Брат» сняли за $ 20 000, что, небольшая сумма даже для тех голодных лет. «Брат-2» сняли уже за $ 1,5 млн, но в прокате, он, получается, провалился собрав $1,1 млн, что ещё раз показывает, что «сборы» далеко не главный критерий оценки кинофильмов.

Остальные его фильмы мне как-​то зашли не шибко. Хотя признаю их качество. «Счастливые дни» (1991), «Про уродов и людей» (1998), «Кочегар» (2010).

«Груз 200» (2007) — у меня ощущение, что тяга к насилию и натурализму у режиссёра вошли в болезненную стадию, чернуха выше всякого передела, и без иронии, как в предыдущих фильмах, а все мрачно и серьёзно. Расчлененки, Афганистан, маньяки-​милиционеры. В общем, не фильм, а наглядный психиатрический диагноз. Кроме того там та же история, что и с «Левиафаном» — американская история положена на наши советские реалии, поэтому получается околесица и переложение чужих грехов на наш народ.

Но это детали. А сам Балабанов остался в истории…

Спорт – ты мир

Удалось нашему русскому кинематографу в последние годы отметиться несколькими хорошими, и не очень хорошими, спортивными произведениями.

«Легенда семнадцать» (2012) — фильм, всколыхнувший русскую аудиторию, придавший новый импульс данной тематике. Он про историческую победу советских хоккеистов над непобедимыми канадцами.

Фильм получился вполне приличный. Есть там патриотизм, переживание за наших спортсменов, стремление вечное нашего народа к победам и презрение к поражениям.

Жалко, что не обошлось и без антисоветских выкрутас, карикатурных образов советской номенклатуры. Ну и сцены, когда тренера Харламова заставляют сдать матч, чтобы Брежнева не огорчать – это совершенно наглое передёргивание. Не было такого и быть не могло.


Это не гнилой Запад, где договорные проигрыши были, чтобы бабла поднять. Может, и при СССР случались такие эксцессы, но уж не на таком уровне. Интересная закономерность – почему-​то в таких фильмах абсолютно всё вранье носит антисоветский характер. Нет, чтобы за Советскую власть чего соврать красиво.

«Движение вверх» (2017) — про баскетболистов СССР. Вроде и патриотично, и тема интересная, и снято хорошо. Но только наворотили столько, что до сих пор родственники спортсменов раздумывают об исковых заявлениях в суд о защите чести и достоинства.

Это чесотка какая-​то у деятелей культуры – ну прямо не могут антисоветские свои язвы не почесать и штампы кретинские не налепить. Если там прибалт показан, то обязательно скрытый антисоветчик и страдалец от оккупации своей Родины Советами, готовится бежать на Запад. И ладно б выдуманный персонаж был, а то реальная личность. И все в голос утверждают, что более преданного СССР коммуниста в команде не было. Но зуд же, чешется у них Гондурас…

«Лед» (2017) – про искалеченную, но не сдавшуюся фигуристку. «Околофутбола» (2013) — о дурацком и полном насилия мире футбольных фанатов. «Тренер» (2017) – тоже про футболистов с мачо и сердцеедом Данилой Козловским в роли тренера.

Супергеройское кино

Попробовали наши себя в супергеройском кино – ну типа про суперменов, Бэтменов и прочих героях в трико.

Первая проба пера – «Чёрная молния» (2009). Там супергерой не какой-​то там человек-​мышь, а чёрная «Волга» — модель ГАЗ-21. В неё запихали какую-​то трындотень, поэтому она приобрела зачатки сознания, научилась летать, исполнять полицейские обязанности и подчиняться заморышу из средней школы. Как ни странно, фильм получился боевым, вполне смотрибельным, с нормальной моралью.

Ну а потом пошло-​поехало. «Тёмный мир» (2010) – про суперведьм. «Индиго» (2008) – про супердетей индиго. «Ночные стражи» (2016) – про всякую нечистую силу и борьбу с ней суперменов. «Майор Гром» (2017) – иронические бредни на тему супергероев. «На игре» — фильм про малолетних дебилов-​игроманов, ставших неожиданно супергероями, кстати, пожалуй, наиболее приличный из всех – снято живо, хотя и непроходимо глупо. И прочее. Не так много, но достаточно, чтобы узреть – ну не получается у нас эта комиксовская бредятина.

Конечно, вершиной дурости стал фильм «Защитники» (2017) — беспомощная попытка пересадить голливудские сорняки на русскую почву. Кто там у нас вместо Бэтмена? Человек-​медведь. Человек-​ветер. Человек-​каменюка. И прочая чепуховина.

Тупо, вторично, голливудских штампов больше, чем в самом Голливуде. Пытаются увлечь русским антуражем. Вот и размахивают супергерои спиленной Останкинской башней. Ничего русского в этом нет вообще. Это американский десант на нашей суверенной территории. Бесстыдный захват русского культурного пространства. Одно слово – хреновина. Потому что сделано хреново, герои хреновые, спецэффекты хреновые, да и сборы тоже хреновые – зритель тут не клюнул на отечественного производителя. Почему-​то фильм отбился только за счёт Китая. Но там народу много.


Руководствуясь обывательской логикой – зачем носить топорные ботинки фирмы «Скороход», где подошвы не гнутся, когда есть импортные шикарные шузы. Зачем нам русское супергеройское кино по голливудским лекалам, когда есть натуральный Голливуд, законодатель мод и лидер компьютерных технологий?

Вообще, тема супергероев – нажравшихся мутагенов уродов, стреляющих лазерными глазами, нашей культуре чужда. Они не наши. Они оккупанты.

И обидно, что этими голливудскими и косящими под них поделками ищут ключи для слома народного русского сознания. Наши герои – это русские богатыри. Защитники земли русской. Те, кем стремится стать каждый, осваивая ратное дело и привыкая не жалеть себя за родину.


Нашими богатырями были и солдаты под Москвой, и герои Чеченской и Сирийской войн. Богатырём может стать каждый. И должен стать каждый, когда Родина в опасности. Для этого не обязательно иметь мышцы и махать мечом. Достаточно сидеть в кабине за штурвалом самолёта или давать целеуказание для ракетных ударов. И ставить жизнь Родины важнее жизни собственной. А супергероем – тут нужно где-​то найти мутаген и научиться летать без двигателя. Не наши они. Явно не Чкаловы и Покрышкины…

Дым коромыслом

Боевиков у нас наштамповали столько, что даже их перечисление вгонит в сон любого. Высот в этом жанре мы не достигли, но несколько вполне приличных фильмов вышло. И даже с некоторым патриотическим уклоном.

«Америкен бой» (1992). Забавный фильмец, хоть и чернушный, но по-​хорошему русский. Там заявлено наше право быть народом, а не разделываемыми тушами на территории умирающей страны. Про солдата СССР, который попал в плен в Афгане, откуда был освобождён американцами и уехал жить в США. И вот вернулся в Россию глянуть на родной город. А там мафия процветает, его друзей тиранит. В общем, он, как крутой спецназёр, устроил всем разбор по понятиям, всех перестрелял, удушил, взорвал. Навёл порядок – и обратно к себе на пажити Оклахомщины.

Присутствует обязательный тогда сектантский некритичный восторг перед Штатами, где всё у всех хорошо, процветание и закон. Также есть не шибко густые и смачные плевки в сторону погрязшей во тьме и криминале России. Но в фильме есть боль за страну и настрой на её светлое будущее.

Шикарная роль Гостюхина. Он играет правильного, сурового оперативника по кличке Железяка. Настоящего служивого человека, которые и при царе, и при коммунистах были опорой России и её несгибаемого имперского духа. И верится, что он страну вытащит.

Когда герой, поубивав мафиози, уже готовится улетать в Штаты, к нему подходит в аэропорту Гостюхин.

Парень спрашивает:

— Арестовывать пришли?

— Нет. Мы своих не сдаём, — таким тоном говорит Гостюхин, что аж дрожь пробирает. И гордость за страну, за её служивый люд, за наше будущее.

В общем, фильм вышел за рамки простенького боевичка…

Ещё один из более поздних, но достаточно редких условно патриотических боевиков «Личный номер» (2004). Это про всяких кавказских и проамериканских террористов, о непримиримой борьбе с ними. Живенько так. И на фоне других фильмов был воспринят нашими власовцами от культуры как вызов – «и чего это русские о себе возомнили, что они хозяева на это земле? Борцы за национальное освобождение от русского ига им, видите ли, не нравятся». Вспомнить, какой информационный фон в стране царил в первую Чеченскую: «Гордые горцы небрежно отбиваются от грязной русни». И тут с экранов доносится мысль, что террористов надо зачищать, а Родину защищать. Кощунство!

Интересно, но в большинстве тогдашних боевиков, даже патриотичных, выплачена эдакая культурная дань Граду на Холме и его ценностям – это было в обязательном порядке, как при СССР цитаты классиков марксизма. Так, например, назойливо впаивали в микросхему повествования светлый и непорочный образ американской журналистки – такой всей демократичной, стремящейся донести до мира правду и являющейся олицетворением западной демократии и свободы слова в лучшем её проявлении.

Вот и «Личный номер». Есть на Западе такие исчадия зла – это провокаторы из ЦРУ. А есть исчадия добра – это такие наивненькие, но честные журналисточки-​дюймочочки, которые обязательно полюбят спасшего их от террористов русского офицера.

Верится в такое с трудом. В реальности именно журналисты становятся тараном «демократии», профессиональными провокаторами, разжигающими по воле американского дядюшки Сэма мировые конфликты, геноцид, нагло и бесстыдно меняющие в заплывших от жира мозгах западного обывателя реальную картину мира на чудовищную карикатуру…

Справедливости ради надо сказать, что в нашем кино большинство боевиков – это просто образец бреда. За что ни возьмутся, с почти стопроцентной вероятностью забойная ахинея выйдет.

Хороший был роман Бушкова «Охота на Пиранью» (2006). Про людей чести, долга и действия. Про «морского котика», ставящего на уши всех бандитов в тайге. В кино же из него вышел стандартный голливудский боевичок, который не спасает даже неплохая актёрская игра. Штамповка на штамповке.

У киноделов два любимых слова, которые они суют и в названия, и в повествования. Это «В законе» — не только воры, но уже и менты, и учителя, и профессора в законе появляются. Злокачественное и бездумное проецирование блатного жаргона и понятий в русскую культуру. И ещё – слово «спецназ». Тут тоже экстаз у киноделов. Сколько наснимали про этот спецназ. Большинство фильмов на удивление бредовы. Ни к спецназу, ни к армии, ни к реальной жизни отношения не имеют.

Вон, популярный в своё время фильмец «Спецназ» (2002). Там показано всё, что угодно – каскадёры, балаганщики, клоуны, но только не спецы ГРУ с их тяжёлой ювелирной, порой грязной работой. Ни слова о том, что уничтожать врагов постоянно – это не только физический, но и душевный труд, когда в этой крови нужно не забыть, что такое совесть, честь и долг.


Ещё какой-​то бесконечный сериал про морской спецназ, вообще за гранью логики и жизни.

А взять «Сармат» (2004) — и актёры, и песни хорошие. И пафос достойный. А вот канва совершенно идиотская, со скатыванием в мелодраму, а местами и в маразм. И так везде с этими кинопроизведениями – что-​то где-​то не катит. Вон, про СОБР сериал сняли, а СОБРа там как такового и нет.

Эталонно кретинский фильм «Кодекс Чести». Аж семь сезонов — 2002-2014. Из его героев спецназовцы как из вентилятора коленвал. Снято по популярным произведениям писателя Таманцева, который наваял кучу либероидных книжек под видом патриотических. Типа про честного олигарха, сбежавшего за рубеж от кровавых противников либеральных реформ. И про честь и достоинство первого Президента России там с придыханием так написано – очень за Ельцина спецназ переживал. Командиры там продажные шкуры и клинические дураки, один только угнетаемый ими спецназовец всё знает и всех побеждает. В общем, либероидная гейская хрень, затесавшаяся в брутальный мужской жанр войны. Как показаны спецназовские операции, логика поступков и обстоятельств – ну реальной гей-​парад, а не фильм.

Был ещё «Параграф 78» (2007) – нечто трудно постижимое, на грани боевика и фантастики. Новый такой жанр – спецназовцы-​креаклы. Они все там истерики, ревнивые идиоты, делающие всё, чтобы запороть операцию. Яркие, не такие как все, хипстеры. И подаётся это всё как немереная крутизна. Такие вот мечты о сказочной крутости живут в неокрепших умах кинотворцов – как правило, тщедушных обитателей московских ночных клубов, чьё самосознание формировалась в кокаиновой пыли и под песню «Какие люди в Голливуде».

Ох, сколько же туфты наснимали и сколько интересных тем загубили. Вот близкая мне сфера – военные специалисты СССР за рубежом. Множество знакомых этим ремеслом занимались. Поэтому купился и начал смотреть фильм «Офицеры» (2006) — и название, гады такие, под народный фильм взяли. И сталкиваешься сразу же вообще с полным непониманием со стороны авторов фильма самой тематики, тогдашних геополитических раскладок. Единственное, что авторы поняли – наши военные специалисты летали в Африку в негров стрелять, Достоверность никакая. Послевкусие — дрянь. Просмотрено две серии, дальше не смог.

А вот «Русский перевод» (2006) — хотя с натяжкой боевик, но вышел отлично. Авторам удалось детально передать реалии службы военных специалистов СССР, заброшенных в арабские страны. Их психологию, детали жизни. Вполне получилось, хотя, конечно, ради красного словца краски сгустили и антисоветской горчицей чуток приправили. Но тут ничего не попишешь, без этого киноделам просто никуда, иначе партбилет тоталитарной партии «Россиянская культурка» можно на стол положить.

«Кандагар» (2010) — про захват талибами нашего самолёта ИЛ-76 с экипажем. И как нашим лётчикам удалось этот самолёт угнать, вернуться на Родину. Хороший фильм, без соплей, жёстко и по делу. Конечно, говорят, что было не совсем так, и талибы были немного другие. Но настрой и героизм показаны хорошо. И снято качественно. И, как положено в патриотических фильмах последних лет, один из артистов, игравший русского героя, оказался щирым хохлом, теперь орёт истошно «москалей на ножи».

Ну а так попадались ещё неплохие боевики. «Львиная доля» (2001) вспоминается – про разборки девяностых с участием спецназа, фантастично, но приятно. Некоторые другие были достойные.

Недавно вышел «Балканский рубеж» (2019). Вроде хвалят. Снято про бросок наших десантников и захват аэропорта Слатина в Косово, который смешал планы поганым пинодсским воякам. Но, как и во всех такого рода фильмах, главный недостаток – творцы просто не в состоянии расставить все точки над и, ткнуть в проклятого пиндоса и сказать – это враг человечества. А мы так в стиле МИДа – ну, нехорошо вы поступили, мы выражаем неудовольствие, хотя где-​то и понять можем. Но искусство – это не дипломатия, а рычаг, которым поднимается народный дух. И не можем мы понять наших врагов. Зато понимаем, что американское государство – инкарнация Гитлеровского нацизма. О чем и надо кричать на каждом углу даже громче, чем рекламщики орут «пейте кока-​колу». Тогда будет эффект. И мозги оголивудченого нашего народа прояснятся…

Космические фильмы

Космос для русского человека значит очень много. Это и маркер наших достижений, и мечта о рае и справедливости, и творческие устремления к неизведанному. И продолжение врождённого порыва русской души, окружённый бескрайними природными пространствами, к ещё большим просторам, теперь уже с Земли в бесконечность Мироздания. Это мистическое чувство. Ещё у немцев имеется генетическая тяга к космосу. Но у них она от тесноты исторического обитания, желания рационально обустроить покорённую Вселенную, а также от страсти к большим, сложным и совершенным механизмам – ракетам.

Наши отечественные киноделы быстро взяли тему космоса в оборот. Диапазон достижений их от смотрибельно до «ну что за дичь сотворили».

Спасибо, конечно, что прошлись по нашим знаменательным космическим вехам. Ну что получилось, то получилось, они старались.

Центральное событие и русская гордость – запуск первого человека в космос. Про это снят фильм «Гагарин. Первый в космосе» (2013). Такая немножко дубоватая агитка получилась, про то, что Гагарин был ангелом небесным, сосредоточением всех благодетелей, и героически открыл человечеству дорогу во Вселенную. Ну а чего – прямолинейно, но по сути верно. Сняли без всяких рассусоливаний и смакования скользких или неприглядных биографических фактов, на которые у современных деятелей культуры нюх заточен, как карандаш у доброй секретарши. Конечно, Гагарин был далеко не ангелом, и покуролесил нормально, но то, что не стали это смаковать – достоинство фильма. Гагарин – прежде всего символ. И не фиг копаться, что у него там с жёнами и любовницами было. Снят подвиг и снят герой. И ладно.

Зато другие киноделы оторвались на все деньги на фильме «Время Первых» (2017). Это про Леонова и его первый в истории выход в открытый космос. Там такой домашний конструктор юного либерала — злобные коммунисты, посылающие в космос чуть ли не на верную смерть экипаж, лишь бы напакостить американцам и отнять у них пальму первенства. А в начале картинки из раскулаченного детства Леонова, которое отняли у него проклятые коммуняки, как у Греты гнусный углерод. Он писал, что отца посадили проклятые большевики ну совсем ни за что – всего-​то бегал с топором за председателем колхоза и обещал его зарубить. Ещё в фильме давно уже ставшие привычными совершенно невоенные, хоть и в форме, истеричные и неадекватные герои. Это типа их очеловечили.

Благословил это кинотворение лично Леонов, в прошлом заслуженный герой и космонавт, а последнее время подпевала у крупных банкиров, проклинающий советскую власть, давшую ему возможность стать исторической личностью. Весь фильм состоит из гимнов его высочеству Леонову. Тенденциозная антисоветская агитация вышла. Хотя технически снято хорошо.

«Хипстеры в Космосе» — так можно было бы назвать «Салют 7» (2017). Антисоветчины нет, но есть совершенно неадекватное поведение героев. Яркие, не как все, личности, прям как из интсаграмм, засунуты на аварийную космическую станцию, мужественно противостоят дуракам-​начальникам, которые ну совсем ничего не понимают. Сами начальники выписаны из дурдома на время проведения полёта, поскольку при любой нештатной ситуации начинают истерить, бросаться друг на друга с кулаками, бить казённые стёкла в ЦУПе.


Уши Голливуда даже не торчат, а маячат перед носом, похлопывая друг о друга. Это америкосы любят суперегероев, которые делают дело вопреки дуракам руководителям и политикам, так на то они и супергерои.

Ляпы перебирать можно до бесконечности. И целый бассейн воды, летающий по космической станции, и починка кувалдой механизма в открытом космосе, и совершенная дичь про то, как американский шаттл хотел спереть нашу станцию с орбиты, чтобы разобрать и выведать страшную военную тайну – это кому такое в башку упало?

Никакого отношения в советским реалиям это не имеет. Жалко, что упустили шанс снять фильм об уникальной вехе освоения космоса – реанимации станции «Салют 7», где экипаж проявил чудеса компетентности и героизма вместе с высочайшими компетенциями специалистов ЦУПа и руководителей пилотируемой программы СССР. Они делали одно дело. Но в Голливуде понятия общего дела как такого нет, там все подвиги индивидуальны. Значит, и нашему кино оно лишнее.

Сами прототипы героев фильма Джанибеков и Савиных как-​то очень кисло восприняли его появление – типа, ну так не бывает. А какой фильм мог бы быть про эту экспедицию, если бы делали не блокбастер с яркими неадекватными личностями, а сняли по дневникам Савиных «Записки с мёртвой станции». С учётом того, что технически сделано очень хорошо, вышел бы шедевр типа «Апполон-​13».

Эх, лучше бы экранизировали мемуары Гречко, где он откровенно и удивительно мудро пишет о космической гонке. Или воспоминания Аксёнова. Но это мечты. Для этого нужно избавляться от проклятия штампов Голливуда, которыми отперфорировали вкусы нескольких поколений наших несчастных зрителей. И делать что-​то своё, жизненное, русское…

Ну и вершина маразма тут – сериал якобы про космонавтов, а на деле про аморальных псевдоразумных гуманоидов, «Частичка Вселенной» (2016).

Роскосмос принял самое активное участие в этом разнузданном безобразии. На базе Звёздного городка и Байконура снята эта якобы производственная драма из жизни космонавтов, которую иначе как клеветническими измышлениями и режиссёрским слабоумием не назвать. Продюссер младший Тодоровский, не хрен собачий. Любитель мелодрам про обиженных тонких интеллигентов, которым не везёт в любви. Вот его понимание мира и выразилось в совершенно ирреальном зрелище. Жены космонавтов сплошь шлюхи, но не от бешенной сексуальной неугомонности, а от тонкости душевной организации. В космосе на МКС американская нимфоманка совращает русского космонавта, но у того включается код «руссо космонавто – облико морале». Дальше — больше. Командир экипажа МКС наставил перед самым полётом рога своему бортинженеру, закрутив роман с его женой. Теперь командир и инженер летают вместе. И чего жену только в космос не взяли, вот бы сюжет заиграл. Рогоносец в полёте о чём-​то догадывается, устраивает безобразный скандал и чуть ли не драку. А потом во время выхода в космос воспаряет в вершинах благородства и спасает своего командира, а не убивает его из ревности.

В это время дети рогатых космонавтов на Земле пребывают в состоянии обоюдной случки и разврата. А ещё есть сумасшедший психолог ЦУПа, с упорством Чикатилы, вышедшего на след жертвы, третирующий космонавтов и их семьи, пытаясь уличить в скотстве, изменах и явно выходя за пределы служебных полномочий.

На месте Роскосмоса за такую странную рекламу профессии космонавта я бы по судам режиссёра затаскал. Но ничего, пипл хавает, восторженные рецензии и женские сопли рекой. И за кадром остаётся, что былых кумиров привычно сносят с постамента и топчут ногами. Вот так меняется информационная среда человечества. И уже никого не удивляет, что в реальности на МКС заводятся лесбиянки, ворующие у своих лесбийских партнёрш прямо из космоса бабки с кредитных карт, а другие американские шалавы крутят дырки на орбите в нашем родном «Союзе». Зритель уже подготовлен к чему-​то подобному, к распространению человеческого скотства и извращенчества на космические бескрайние просторы…

Условно можно зачесть как фильм про космос «Первые на Луне» (2005). До войны коммунисты послали героя космопроходца на ракете на Луну, и космонавт вернулся, правда не шибко удачно, обратно. Всё засекретили. Такой постмодерн. Желание поэксплуатировать ретро-​образы и позитивный настрой нашей культуры тридцатых годов. Такое перемалывание советской стилистики и мифов. Получилось неожиданно свежо, атмосферно…

«Бумажный солдат» (2008) — это шыдевер вне конкуренции, на все времена! Снял сын знаменитого режиссёра Германа. От папаши с его фекалиями в «Трудно быть Богом» недалеко ушёл. Точнее, предельно с ними сблизился. Первые космонавты, по мнению этого уже немолодого дарования, жили в грязи, взлетали из грязи, были сами грязными, чумазыми и никчёмными, как и вся наша космическая программа. И вообще, на фига нам космос? – об этом страдальчески спрашивает томный и грустный главный герой – врач и неполживый мыслитель с чистым лицом и скорбными глазами. Мол, космос – это такой риск. Те самые грязнули-​космонавты, которые спёрли велосипед и рассекают на нем по грязи Байконура, представляющего из себя пару деревянных бараков, могут и навернуться в высях. Не, нам такое не надобно. Надо в своей хате сидеть с кабанчиком и самогончиком и не рыпаться… Это реальный посыл фильма – не хрен нам, сиволапым, было в космос стремиться.

Эх, Герман-​младший. Гнусь, грязь, клевета и творческая беспомощность видна в его произведении. Ну, и, конечно, восторженные отзывы деятелей культуры и призы на каких-​то кинофестивалях. А как же без приза, когда такое большое дело сделали – изваляли в грязи ещё один сакральный смысл русского народа?..

Илья Рясной. «Семь смертей майора Казанцева»

Продолжение. Часть 2